O Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo (FETESP), chega a sua 29ª edição em 2024 com diversas atrações gratuitas. O evento é promovido pelo Conservatório de Tatuí, instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, considerado a maior escola de música e artes cênicas da América Latina e gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura. O FETESP será realizado este ano entre os dias 20 e 26 de julho, em diversos espaços públicos e pontos culturais da cidade de Tatuí.

A programação conta com mais de 30 atrações, sendo 10 trabalhos estudantis, cinco espetáculos convidados, sete lives, cinco encontros entre grupos profissionais e estudantis, uma residência artística, oficina, um experimento cênico, sete edições de jornal, um cortejo e um show. O público interessado pode acompanhar de forma gratuita todas as atividades do evento, que acontecem no Centro Cultural de Tatuí, na Feira Livre do Largo do Machado, na Praça da Matriz e na Praça Martinho Guedes (Praça da Santa), além de espaços culturais pertencentes ao Conservatório de Tatuí, como o Auditório da Unidade Chiquinha Gonzaga, Setor de Artes Cênicas e o Teatro Procópio Ferreira.

Os trabalhos apresentados são produzidos por grupos de teatro estudantis e profissionais, com artistas convidados de várias cidades paulistas e de outras regiões do país. O objetivo do festival é promover um intercâmbio cultural entre os grupos de artes da cena, por meio de uma programação intensa, que este ano contará com criações em processo, espetáculos, performances, intervenções, residência artística, produção de material crítico e registro para fins pedagógicos, oficina e lives com a participação de estudantes e docentes de diversas regiões do país.

Para o gerente artístico-pedagógico de Artes Cênicas do Conservatório de Tatuí, também curador e diretor-geral do evento, Antonio Salvador, o FETESP é uma das atrações mais importantes da Instituição devido a sua longevidade e um dos festivais estudantis mais relevantes de São Paulo, por reunir estudantes de teatro de todo o Estado com grupos tradicionais do país convidados. “Para este ano pretendemos estabelecer uma relação ainda mais profunda entre jovens estudantes e ex-estudantes. Para isso, contamos com cinco espaços na cidade para que atores, atrizes, diretores e diretoras mais experimentados, que estudaram no Conservatório de Tatuí e participaram de edições passadas do FETESP, recebam os estudantes para uma troca de experiências durante as manhãs do festival, antes das apresentações dos espetáculos e painéis de intercâmbio programados para acontecer nos períodos da tarde e noite”, comenta.

Nesta edição, além da participação das tradicionais Unicamp, UNESP e USP, o Festival contará com a estreia de novas companhias, como a Atuará, escola de teatro de Jundiaí/SP, que fará a pré-abertura do FETESP com o espetáculo ‘Longe da Vista Chinesa’; o Teatro Escola Macunaíma, que irá apresentar a peça ‘Corpos Territórios’; e a Companhia Coxixo da Escola de Artes Célia Helena, que trará o espetáculo ‘Irmãs Coragem’.

Para participar do FETESP, estes grupos passaram por uma seleção junto à Comissão composta por estudantes, docentes e gerência artística e pedagógica da área de Artes Cênicas do Conservatório de Tatuí, coordenação de produção do Festival, além de uma representante do VQV – Festival de Teatro Adolescente Vamos que Venimos Brasil, parceiro do evento há três edições. Dos 60 projetos inscritos inicialmente, oriundos de 25 escolas e 16 cidades diferentes, a Comissão selecionou nove trabalhos, com base na consistência artística e pedagógica, capacidade técnica de execução, relevância e inovação dos temas propostos pelos grupos. 

Entre os grupos convidados a participar do Festival, Antonio Salvador destaca o espetáculo de abertura ‘Vestido de Noiva’, do Grupo Oficcina Multimédia, um dos mais longevos do país e que é dirigido por Ione de Medeiros, agraciada com o prêmio APCA em 2023, na categoria Melhor Direção. O diretor-geral do evento aponta a encenação ‘Tio Vânia’, do grupo Tapa, como outro destaque entre os grupos convidados, por conta da formação do elenco, que conta com atores experientes, caso da atriz Walderez de Barros, junto com a montagem ‘Cárcere ou Porque as Mulheres Viram Búfalos’, da Companhia de Teatro Heliópolis, que vem se apresentando em diversas cidades do país.

Sobre o FETESP

Criado por Moisés Miastkwosky e pelo então diretor do Conservatório de Tatuí, professor José Coelho de Almeida, o Festival Estudantil de Teatro surgiu em 1977, inicialmente apenas no âmbito municipal, reunindo participantes das escolas de Tatuí e do recém-criado curso de teatro da instituição. Em pouco tempo, a iniciativa cultural tornou-se um grande movimento teatral na região e a partir de 1982 foi oficializado como evento estadual pelo Decreto nº 18.434/82.

Em 1992, passa a ser coordenado por Antonio Mendes (1958-2008). Durante os anos 1990 e 2000, o FETESP afirma-se como instrumento para o estímulo e a difusão de trabalhos teatrais vinculados a processos pedagógicos de formação fundamental, média, técnica e profissionalizante. Em 2008, o festival passa por modificações por meio da coordenação de Carlos Ribeiro. A 21ª edição do FETESP privilegiou o pensamento e o exercício crítico e o júri passou a ser composto por um representante de cada espetáculo concorrente, presidido por um profissional designado pelo Conservatório de Tatuí, fruto de um exercício crítico coletivo. Dessa forma, o FETESP seguiu transformando-se, com evolução de competitivo a estritamente pedagógico, que tem por objetivo a busca de vocação fundamental e intercâmbio entre estudantes e profissionais.

Em 2022, após um hiato de sete anos, o FETESP ressurge, voltando a ser um grande sucesso de público já no ano seguinte. A retomada em 2023, com a realização da 28ª edição, foi marcada por uma programação intensa descentralizando ações por mais de 20 espaços pela cidade de Tatuí. Integraram as duas programações 37 criações, entre trabalhos estudantis, espetáculos convidados e participações especiais. Foram mais de 25 atividades formativas oferecidas à comunidade, entre oficinas, residências artísticas, mesa-redonda e atividades de mediação teatral, além de 20 lives com participação de estudantes e docentes das cinco regiões do país. Toda a programação foi gratuita e o Festival foi pensado para promover verdadeiros encontros e intercâmbios entre estudantes, docentes e comunidade.

SERVIÇO:

29º Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo (FETESP)
Data: 20 a 26 de julho de 2024

Espetáculo estudantil – Longe da Vista Chinesa (Núcleo Atuará – ATUARÁ escola de teatro – Jundiaí/SP)
Data: 20 de julho de 2024, sábado
Horário: 15h
Local: Centro Cultural de Tatuí
Praça Martinho Guedes, 12, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 10 anos

Sinopse: Longe da Vista Chinesa acontece em uma escola fictícia, com personagens inventados; a ficção, porém, busca falar da realidade. E como falar da realidade, da escola, do medo, das culpas, dos sonhos, do que realmente aconteceu, de quem realmente é culpado em um momento histórico como esse? A peça, então, traz cenas-fragmentos, como em um sonho, como em um pesadelo: uma tragédia em retalhos.

Elenco (turma de jovens da Atuará): Clarissa Merlin Garcia Gomes, Gabriel Jorge d Lago, Gabriel Ribeiro Mattos, Iara de Barros Malta, José Antonio Varela Suarez, Luísa Mezadri Mendonça, Olívia Makowski Ribeiro, Pietro Esaguy Pequini, Safira Valle, Sophie Ribeiro Mattos | Texto original: Bosco Brasil | Texto adaptado e direção: Tábata Makowski | Iluminação: Iara Zanatta | Cenários e figurinos: Tábata Makowski e turma

—

Espetáculo convidado – Vestido de Noiva (Grupo Oficcina Multimédia – Belo Horizonte/MG)
Data: 20 de julho de 2024, sábado
Horário: 19h30
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Vestido de Noiva, escrito em 1943, é um texto teatral de Nelson Rodrigues. Marco do teatro brasileiro a peça apresenta uma dramaturgia fragmentada, não linear, que intercala três planos: o da realidade, o da alucinação e o da memória. Alaíde, uma mulher que, após ser atropelada por um carro em alta velocidade, se vê numa mesa de cirurgia, entre a vida e a morte. E é seu inconsciente que vai ser ativado na reconstrução de sua história.

Direção, Concepção Cenográfica e Figurino: Ione de Medeiros | Assistência de Direção, Figurino e Preparação Corporal: Jonnatha Horta Fortes | Elenco:  Camila Felix, Henrique Torres Mourão, Jonnatha Horta Fortes, Júnio de  Carvalho, Priscila Natany e Victor Velloso | Elenco em vídeo:  Alana Aquino, Heloisa Mandareli, Henrique Torres Mourão, Hyu  Oliveira, Jonnatha Horta Fortes e Thiago Meira | Texto:  Nelson Rodrigues (1943) | Desenho de luz:  Bruno Cerezoli | Adaptação de luz:  Ana Quintas e Jonnatha Horta Fortes | Concepção de Trilha Sonora:  Francisco Cesar e Ione de Medeiros|  Mixagem e finalização de áudio:  Henrique Staino | Sem Rumo Projetos Audiovisuais Vídeo – Concepção e edição:  Henrique Torres Mourão e Ione de Medeiros | Finalização de vídeo:  Daniel Silva | Projeto Gráfico:  Adriana Peliano | Gerenciamento Financeiro e Prestação de Contas:  Roberta Oliveira — MR Consultoria | Produção:  Grupo Oficcina Multimédia

—
Espetáculo estudantil – Escumalhas Urbanas (Povo da Máscara – Escola Livre de Teatro de Santo André – Santo André/SP)
Data: 21 de julho de 2024, domingo
Horário: 11h
Local: Feira Livre do Largo do Machado
Praça Anita Costa, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: Livre

Sinopse: No dia a dia da encruzilhada, seres com objetivos e narrativas distintas se encontram e, para não serem percebidos por olhos vigilantes, com malandragem e sutileza em meio à multidão, revelam astúcias e festejam suas encantarias na surdina.

Direção artística: Cuca Bolaffi |Elenco: Ana Fariña, Fagundes Emanuel, Flávia Martinek, Gustavo Baricocchi, Lucas Laureno, Maurício Caetano, Marina Sutton, Wellington Candido | Operação de som: Cuca Bolaffi | Produção: Ana Fariña, Maurício Caetano

—

Espetáculo estudantil – Tudo aquilo que sei sobre o amor (Do Pátio ao Palco – EE. NAIR GUILHERMINA PINHEIRO NOGUEIRA – NAIRZINHA – Ribeirão Preto/SP)
Data: 21 de julho de 2024, domingo
Horário: 16h
Local: Centro Cultural de Tatuí
Praça Martinho Guedes, 12, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: Livre

Sinopse: Tudo aquilo que sei sobre amor, conta micro-histórias sobre formas de amar, a partir da experiência individual dos educandos que encenam esta peça, estes, levam ao palco suas mitologias e vivências sobre o que consideram como amor. Com base em práticas contemporâneas de interpretação, compartilham com o público os aspectos do cotidiano, subjetividades e representações que têm sobre o amor.

Direção: Prof. Robson Marx | Produção:  Viviani Pereira e Pedro Ignácio | Atores: Ezequiel Moreira, Kimberly Medeiros, Maria Clara Rossi, Nicoly Braga, Vitória de Abreu, Ana Letícia Nunes, Deborah Andrade, Isabelle Rodrigues, Graziele Rodrigues, Gabriela Santa Rosa, Isabel Marinho

—

Espetáculo estudantil – 3024, uma odisseia inbox (Teatro Singular – Colégio Singular – Santo André/SP)
Data: 21 de julho de 2024, domingo
Horário: 19h30
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 10 anos

Sinopse: Quando se tornará imperceptível as diferenças entre os humanos e as máquinas? O Teatro Singular pesquisa o processo de humanização das máquinas em oposição ao avanço tecnológico. O espetáculo nos apresenta uma cidade em que as dimensões éticas e estéticas da humanidade são reconfiguradas conforme perdemos de vista os limites que justificam as vantagens de um mundo cada vez mais automatizado.

Encenação e Coordenação artístico-pedagógica: Paulo Gircys | Direção de arte/Cenografia/Iluminação: Mauro Martorelli| Direção de Arte/Visagismo/Figurino/Maquiagem: Renata Régis | Atuação:  Ana Clara Marques Morante, Anna Cecília Guimarães Maiques Lima de Carvalho, Gabriella Chiarot dos Santos, Ingrid Mangolini dos Anjos, Isabela Giovanoni Morita, Júlia Pegoraro Ferrador, Larissa Figueiroa Saldanha, Marcela Marinello Machado, Rebeca Ferreira Rubens, Sophía Salvi | Trilha Sonora:  Teatro Singular | Coreografia:  Marcela Marinello Machado | Dramaturgia:  Teatro Singular | Design Gráfico: Ana Clara Marques Morante

—
Mostra nas escolas: O que seria de mim se não fosse os outros
Grupo Pedagógico do Conservatório de Tatuí -– Grupo Jovem de Teatro
Prof. responsável e coordenação: Fernanda Mendes
Data: 22 de julho de 2024, segunda-feira
Horário: 10h
Local: CEU das Artes de Tatuí
Rua Cândido José de Oliveira, 475, Vila Santa Helena, Tatuí-SP
Classificação indicativa: 12 anos
Sinopse: Entre realidades e imaginários, o espectador é convidado a mergulhar em um universo de emoções e reflexões que traz à tona as perspectivas subjetivas de estudantes impactados pelo isolamento resultante das intimidações sistemáticas no ambiente escolar.

Estudantes: Giuseppe Carlos Tomazela, Maria Eduarda Lima Sportello, Maria Fernanda Duarte dos Santos M. Ferreira, Murilo Adolfo Farconi de Assis, Sara Viola dos Santos, Vinicios Sales Peixoto | Professora regente:  Fernanda Mendes e Rener Oliveira | Professora:  Valéria Rocha | Professor Convidado: Lucas Rodrigues

—

Espetáculo estudantil – Irmãs Coragem (Cia. Coxixo – Escola Superior de Artes Célia Helena – São Paulo/SP)
Data: 22 de julho de 2024, segunda-feira
Horário: 14h
Local: Auditório da Unidade Chiquinha Gonzaga
Rua São Bento, 415, Centro, Tatuí-SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Irmãs Coragem conta a história de três jovens em situação de abandono parental. As garotas sobrevivem da forma que podem. A rua, ao mesmo tempo que as traz medo, as fazem mais fortes. Nas ruas de um bairro nobre do Brasil, elas se veem em confronto com os moradores. O espetáculo traz o embate de classes sociais, o combate ao extermínio da população preta e críticas à política pública.

Elenco: Ana Laura Cotrim Rebouças, Ana Paula Semião Souza,  Davi Pereira Neves Dias, José Estevam Domingues Neto, José Orlando Berto de Lima Junior, Karen Samyra dos Santos,  Luana Alves Ferreira, Maria Eduarda de Oliveira Souza, Sabrina Belén González Hofstetter | Direção: José Orlando Berto de Lima Junior | Codireção: Ana Laura Cotrim Rebouças | Iluminação: Bruno Silva Salatinos | Músico: José Estevam Domingues Neto | Diretora de arte:  Karen Samyra dos Santos

—

Espetáculo convidado – Na beirada (Coletiva NaBeirada – São Paulo/SP)
Data: 22 de julho de 2024, segunda-feira
Horário: 16h
Local: Centro Cultural de Tatuí
Praça Martinho Guedes, nº 12, Centro, Tatuí-SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Com dramaturgia inspirada em poetas como Torquato Neto, Ana Cristina Cesar e Caio Fernando Abreu, NA BEIRADA cruza linguagens de música, vídeo, artes visuais e teatro, propondo um encontro com o público, uma troca de afetos que fortalece e reconstrói nosso estado emocional diante de uma conjuntura que ainda fragiliza a subjetividade coletiva, após o período de um Estado suicidário que gerou desde a pandemia até ansiedade e suicídio. Diante de um cenário que impunha a morte, busca agora a vida.

Idealização e dramaturgia: Patrícia Gifford, Jonathan Silva e Lincoln Antônio | Atuação: Patrícia Gifford, Jonathan Silva, Lincoln Antônio, Sandra X, Pedro Felicio e Flávio Barollo |Direção: Cristiane Paoli Quito | Composição musical e música ao vivo: Patrícia Gifford, Jonathan Silva, Lincoln Antônio e Sandra X | Direção de vídeo e imagem: Flávio Barollo | Ilustrações de vídeo: Pedro Felicio | Cenografia: Andreas Guimarães | Figurinos: Camila Andrade | Produção: Alexandre Krug

—

Espetáculo convidado – Tio Vânia (Grupo Tapa – São Paulo/SP)
Data: 22 de julho de 2024, segunda-feira
Horário: 19h30
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Escrita em 1896, a trama mostra o proprietário de terras, Ivan (Vânia); sua sobrinha Sônia e Astróv, o médico da família, e suas vidas desestabilizadas após chegada do célebre professor Serebriakóv, agora aposentado, e de sua jovem e bela esposa Helena. Polarizações ideológicas, contendas familiares, emancipação feminina, a hipocrisia da fidelidade conjugal se cruza por fios invisíveis do texto que transcende seu tempo, espaço, além de uma reflexão sobre o meio ambiente, que situa a obra de Tchekhov no aqui e agora.

Texto: Anton Tchekhov | Direção e tradução:  Eduardo Tolentino de Araujo | Elenco: Anna Cecília Junqueira (Sônia), Brian Penido Ross (Tio Vânia), Bruno Barchesi (Astróv), Camila Czerkes (Helena), Tato Fischer (Bexiga), Lilian Blanc (Maria), Walderez de Barros (Marina/Babá), Zécarlos Machado (Serebriakov) | Contrarregras (criados): JP Franco e Vera Espuny | Desenho de luz: Wagner Pinto | Assistente de Iluminação: Gabriel Greghi | Direção Musical e Trilha Sonora: Tato Fischer | Aderecista (mapas):  Jorge Luiz Alves | Design Gráfico:  Nando Medeiros | Fotos: Ronaldo Gutierrez | Cenotécnico: Nilson Batista | Costureiras: Judith Lima e Ivete Dias | Operação de Luz: Ícaro Gerizani | Redes Sociais: Renato Fernandes |Assessoria de Imprensa: Adriana Balsanelli e Renato Fernandes | Produção Executiva:  Nando Medeiros, Marcela Donato e Rafaelly Vianna | Direção de Produção: Ariell Cannal

—

Mostra nas escolas: Escumalhas Urbanas
Escola Livre de Teatro de Santo André (Santo André-SP)
Data: 23 de julho de 2024, terça-feira
Horário: 10h
Local: APAE de TatuíAvenida Marginal, Av. Dr. Olávo Ribeiro de Souza, s/n, Jardim Lucila, Tatuí-SP
Classificação indicativa: Livre

Sinopse: No dia a dia da encruzilhada, seres com objetivos e narrativas distintas se encontram e, para não serem percebidos por olhos vigilantes, com malandragem e sutileza em meio à multidão, revelam astúcias e festejam suas encantarias na surdina.

Direção artística: Cuca Bolaffi | Elenco: Ana Fariña, Fagundes Emanuel, Flávia Martinek, Gustavo Baricocchi, Lucas Laureno, Maurício Caetano, Marina Sutton, Wellington Candido | Operação de som: Cuca Bolaffi |Produção: Ana Fariña, Maurício Caetano

—

Espetáculo convidado – Cárcere ou Porque as Mulheres Viram Búfalos (Companhia de Teatro Heliópolis – São Paulo/SP)
Data: 23 de julho de 2024, terça-feira
Horário: 19h30
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 12 anos

Sinopse: As irmãs Maria Dos Prazeres e Maria Das Dores têm a vida marcada pelo encarceramento dos homens da família: primeiro, o pai; depois, o companheiro de uma; agora, o filho da outra. Dentro do presídio, o jovem Gabriel – que sonha em ser desenhista – aprende as estratégias de sobrevivência para lidar com as disputas internas de poder e a falta de perspectivas inerentes ao sistema carcerário. Naquele microcosmo, a violência dita as regras e não poupa os considerados fracos ou rebeldes. Fora dali, em suas comunidades, as mulheres – mães, filhas, afilhadas – buscam alternativas para, ao menos, tentar romper os ciclos de opressão que as aprisionam em existências sem futuro. Outros horizontes são possíveis? Os saberes ancestrais resistiram à barbárie e atravessaram os séculos nos corpos, nas vozes e nas crenças das e dos africanos que, escravizados, fizeram a travessia do Atlântico. Iansã, Rainha Oyá, deusa guerreira dos ventos, das tempestades e do fogo, não abandonou seu povo. Ela permanece iluminando caminhos e inspirando fabulações para que seus filhos e filhas experimentem, por fim, a liberdade. O título da peça faz referência às mulheres que transmutam as energias de violência e morte e reinventam realidades.

Encenação: Miguel Rocha |Assistência de direção:  Davi Guimarães |Texto: Dione Carlos |Elenco: Antônio Valdevino, Dalma Régia, Vitor Pires, Davi Guimarães, Jefferson Matias, Jucimara Canteiro, Priscila Modesto e Walmir Bess | Direção musical: Renato Navarro |Assistência de direção musical: César Martini |Musicistas:  Alisson Amador (percussão), Amanda Abá (violoncelo), Denise Oliveira (violino) e Jennifer Cardoso (viola) | Cenografia: Eliseu Weide |Iluminação:  Miguel Rocha e Toninho Rodrigues | Figurino: Samara Costa | Assistência de figurino: Clara Njambela |Costureira:  Yaisa Bispo | Operação de som: Lucas Bressanin | Operação de luz:  Nicholas Matheus |Cenotecnia: Wanderley Silva | Provocação vocal, arranjos e composição da música do ‘manifesto das mulheres’: Bel Borges| Provocação vocal, orientação em atuação-musicalidade e arranjos – percussão ‘chamado de Iansã’: Luciano Mendes de Jesus | Estudo da prática corporal e direção de movimento: Érika Moura | Provocação cênica: Bernadeth Alves, Carminda Mendes André e Maria Fernanda Vomero | Comentadores:  Bruno Paes Manso e Salloma Salomão | Mesas de debates:  Juliana Borges, Preta Ferreira, Roberto da Silva e Salloma Salomão, com mediação de Maria Fernanda Vomero | Orientação de dança afro: Janete Santiago | Direção de produção:  Dalma Régia | Produção executiva: Leidi Araújo Fotos Rick Barneschi, Tiggaz e Weslei Barba | Idealização e produção: Companhia de Teatro Heliópolis.

—

Mostra nas escolas: Tudo aquilo que sei sobre o amor
Do Pátio ao Palco – Ribeirão Preto-SP
Data: 24 de julho de 2024, quarta-feira
Horário: 10h
Local: Lar Donato FloresRua Vicente Cardoso, 1591, Alto da Santa Cruz, Tatuí-SP
Classificação indicativa: Livre

Sinopse: Tudo aquilo que sei sobre amor, conta micro-histórias sobre formas de amar, a partir da experiência individual dos educandos que encenam esta peça, estes, levam ao palco suas mitologias e vivências sobre o que consideram como amor. Com base em práticas contemporâneas de interpretação, compartilham com o público os aspectos do cotidiano, subjetividades e representações que têm sobre o amor.

Direção: Prof. Robson Marx | Produção: Viviani Pereira e Pedro Ignácio |Atores: Ezequiel Moreira, Kimberly Medeiros, Maria Clara Rossi, Nicoly Braga, Vitória de Abreu, Ana Letícia Nunes, Deborah Andrade, Isabelle Rodrigues, Graziele Rodrigues, Gabriela Santa Rosa, Isabel Marinho.

—

Abertura de processo criativo – A Vaca virou um Rádio (Cia. de Teatro do Conservatório de Tatuí – Tatuí/SP)
Data: 24 de julho de 2024, quarta-feira
Horário: 14h
Local: Auditório da Unidade Chiquinha Gonzaga
Rua São Bento, 808, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Em A Vaca Virou um Rádio, uma família tradicional migra do interior para a capital entre as décadas de 1940 e 1950, em busca de melhores condições de vida. Suas vidas são transformadas ao conhecerem a mais nova tecnologia: o rádio. Paralelamente, surge uma rádio atemporal que, invadindo as frequências, pirateia o sistema para contrapor pensamentos, hackear a linguagem e oferecer uma visão alternativa da história.

Estudantes bolsistas de Artes Cênicas: Alef Ramos de Oliveira, Andressa da Silva Lima, Camila Alomba Pinto, Camila Barbagallo Momisso, Carlos Eduardo Dias da Silva, Deborah Regina Fonseca Correia, Felipe Xavier dos Santos, Giovana Eça Gonçalves, Jhony Furlaneto Rocha, Kaio Alexandre dos Santos Matias, Lorrane Suélen de Lima Leite, Marilia Pasqualotto da Cruz, Renan Giacomazzi Lisboa e Renata Corrêa Gomes Ferreira | Estudantes bolsistas de Música: Gonzalo Bernabo , Igor Perez da Silva e Luiza Marcondes Gaião | Coordenação e Direção Geral: Coletivo Cê (Bruna Moscatelli, Hércules Soares e Julio Cesar Mello) | Assistência de Coordenação e direção: João Armando Fabbro |Cenografia: Jaime Pinheiro |Professor: Rener Oliveira | Maquiagem:  Dalila Ribeiro | Visagista: Claudinei Hidalgo | Direção musical: Roberto Anzai | Dramaturgia: Rogério Guarapiran | Figurino: Felipe Cruz | Costureiro: Cristian Lourenço | Pesquisadora da História Brasileira (era do rádio): Lia Calabre

—

Espetáculo estudantil – Morte Morre Morto Mata (Eu vi o cão, fui nos óio e era eu – ECA – Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo – São Paulo/SP)
Data: 24 de julho de 2024, quarta-feira
Horário: 16h
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Na travessia entre a vida e a morte, a Cobra-Canoa entrelaça um processo interrompido pela greve de estudantes da USP com um mito de morte do povo Amuesha, da Amazônia sub-andina. No mito, uma mulher perde seu marido de forma violenta e atravessa o caminho dos mortos para reencontrá-lo. Morte, saudade e festa buscam encontrar meios de matar nossas limitadas perspectivas e expandir nossa cosmovisão.

Direção coletiva / intérpretes criadores: Carol Coelho, Fernanda de Almeida, Gabriel Bueno, Isabella Sabino, Leo de Souza, Lethicia Cavalcante | Outros criadores:  Bela von Staa e Giovanna Cavalcanti |Sonoplastia e trilha sonora: Bruno Maldegan, Carol Coelho, Giovanna Cavalcanti, Isabella Sabino e Leo de Souza | Figurino e Adereços: Fernanda de Almeida, Giovanna Cavalcanti e Leo de Souza |Cenografia e Cenotécnica: Carol Coelho e Bruno Maldegan | Concepção da luz: Cibelle Forjaz |Operação de luz e som Bruno Maldegan

—

Espetáculo estudantil – Pavilhão Cabaré (Grupo Impostura – Universidade Estadual de Campinas – Campinas/SP)
Data: 24 de julho de 2024, quarta-feira
Horário: 19h
Local: Centro Cultural de Tatuí
Praça Martinho Guedes, 12, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 16 anos

Sinopse: No Pavilhão Cabaré, as putas são as detentas com as tetas cheias de leite, carentes de suas crias que foram tomadas pelo sistema. A dramédia musical parte do ponto de vista de Rose, mãe encarcerada que perdeu a guarda de seus filhos e agora ajuda outras mulheres na mesma situação. Juntas, relembram o passado e cuidam dos recém-nascidos, enquanto armam uma fuga do presídio durante a Copa do Mundo.

Direção: Processo Colaborativo do Grupo Impostura |Dramaturgia: Jhonny Salaberg e textos autorais do Grupo Impostura Elenco Ana Júlia Horta Lima, Érica Natalense, Helena Chiste, Isa Nogueira, Jonas Gimenes Bíscaro, Joyce Dourado e Thaís Santos| Banda e direção musical: José Eduardo Gil, Matheus Dutra, Rafael Gelfuso e Yasmin Matias |Concepção de Iluminação: Érica Natalense e Matheus Ramos |Operação de luz: Yasmin Florentino|  Operação de som: Valentim Frateschi |Maquiagem: Ana Berlendis e Caos Haru | Contrarregragem: Giovana Hack e Laura Dini

—

Show: Assucena em ‘Índia – tributo à Gal Costa’
Data: 24 de julho de 2024, quarta-feira
Horário: 21h
Local: Praça da Matriz, centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 12 anos

Sinopse: Em “Índia – Tributo à Gal Costa”, a cantora e compositora Assucena homenageia uma das vozes mais importantes da música brasileira ao relembrar, em releituras inéditas, o álbum Índia, lançado por Gal Costa em 1973. A obra, que se tornou um grande clássico da discografia nacional, reivindica a liberdade da mulher num período marcado pelas opressões da ditadura militar. “Homenageio Gal por eu ter feito de mim uma mulher que medita a respeito de minha época, de meu corpo, de minha voz e que deseja cantar um Brasil com o propósito da memória, da formação da consciência e do reencontro com suas raízes, mas também de sua contemporaneidade”, revela Assucena. Produzido e dirigido por Rafael Acerbi (violão e guitarra), o show conta também com as participações de Danilo Moura (percussão), Felipe Pizzutiello (baixo) e Anderson Ramos (teclado).  Depois de seis anos de muitas conquistas como uma das idealizadoras da banda As Bahias e a Cozinha Mineira, incluindo dois Prêmios da Música Brasileira e duas indicações ao Grammy Latino, Assucena iniciou sua carreira solo em 2021. Nesta nova fase, a artista revela todas as suas cores e cantos em Lusco-Fusco, álbum de estreia lançado em 2023, marcado pela brasilidade, pela diversidade de ritmos e pelo diálogo entre a tradição e o contemporâneo. Mas Assucena conta que seguirá reverenciando a memória da artista que mais influenciou sua formação artística. “Perdemos um cristal divino e profano que atravessou os gêneros da canção brasileira. Tenho o compromisso de zelar por esse monumento da cultura que é Gal Costa. Sem dúvida, uma das cantoras mais importantes de nossa história”, conclui a artista.

—

Mostra nas escolas: Irmãs Coragem
Cia. Coxixo – Escola Superior de Artes Célia Helena
Data: 25 de julho de 2024, quinta-feira
Horário: 10h
Local: E.E Professora Semirames Turelli
R. Doná Gladis Bernardes Minhoto, 411 – Jardim Tokio, Tatuí-SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: Irmãs Coragem conta a história de três jovens em situação de abandono parental. As garotas sobrevivem da forma que podem. A rua, ao mesmo tempo que as traz medo, as fazem mais fortes. Nas ruas de um bairro nobre do Brasil, elas se veem em confronto com os moradores. O espetáculo traz o empate de classes sociais, o combate ao extermínio da população preta e críticas à política pública.

Elenco: Ana Laura Cotrim Rebouças, Ana Paula Semião Souza,  Davi Pereira Neves Dias, José Estevam Domingues Neto, José Orlando Berto de Lima Junior, Karen Samyra dos Santos,  Luana Alves Ferreira, Maria Eduarda de Oliveira Souza, Sabrina Belén González Hofstetter |Direção: José Orlando Berto de Lima Junior | Codireção:  Ana Laura Cotrim Rebouças | Iluminação: Bruno Silva Salatinos | Músico: José Estevam Domingues Neto| Diretora de arte: Karen Samyra dos Santos

—

Espetáculo estudantil – Liberdade²³ (TCC de Cênicas – Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho – Instituto de Artes SP – São Paulo/SP)
Data: 25 de julho de 2024, quinta-feira
Horário: 14h
Local: Centro Cultural de Tatuí
Praça Martinho Guedes, 12, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 16 anos

Sinopse: Liberdade²³ é uma releitura da peça “Liberdade, Liberdade” de Millôr e Flavio Rangel. Alunes desmontam o texto do início da Ditadura Militar para reconstruir um novo Brasil a partir da memória. A encenação inclui reconstituição de quadros, poesias, canções, trechos de peças atuais, dados históricos sobre liberdade e textos originais do grupo, proporcionando um ritmo vertiginoso à peça.

Dramaturgia original: Millôr Fernandes e Flavio Rangel |Direção e coordenação artístico-pedagógica: Miriam Rinaldi | Assistência de direção: Marcella Vicentini Elenco Beá Pacheco, Beatriz Stok, Henrique Zamith, Lívia Giorgi, Lucas Righi, Maria Cláudia Ribeiro, Matheus Barbuio, Rica Yuri, Vi Albano | Dramaturgismo: Beá Pacheco, Beatriz Stok, Clara Fantinatti, Gabriel Leoneti, Giovanni Matarazzo, Henrique Zamith, Lívia Giorgi, Lívia Ribeiro, Lucas Profirio, Lucas Righi, Maria Cláudia Ribeiro, Matheus Barbuio, Millena, Nádia Rodrigues, Renato Martins, Rica Yuri, Vi Albano, Vinícius Brito | Preparação Corporal e Desenho de Movimento: Maria Carolina Oliveira | Preparação vocal e Direção musical: Wania Agostini Storolli | Colaboração em Pesquisa Histórica: Mariana Souto Mayor | Desenho de luz e operação na temporada dentro do Instituto de Artes da Unesp: Taty Kanter |Desenho de luz e operação nas apresentações para o FETESP: Bianca Contin | Piano e percussão: Pedro Bellusci Gregori (Convidados para 29º FETESP: Miriam Rinaldi e Pedro Bellusci Gregori)

—

Espetáculo estudantil – Corpos Territórios (Teatro Escola Macunaíma – São Paulo/SP)
Data: 25 de julho de 2024, quinta-feira
Horário: 19h30
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 16 anos

Sinopse: Um teatro, uma casa, uma festa preparada com coisas de explodir ou um mar de bombas que estouram como numa guerra. Corpos habitam o espaço, vozes denunciam o crime de achar que a gente é um destino. Elas anunciam: somos do tamanho do amor, que não é carinho e nem é doce. À luz do mito de Medeia, somos convidados a visitar diferentes territórios refletindo sobre o tempo e suas fronteiras.

Direção: André Haidamus |Operador de som e luz: Bruno Vieira | Elenco e produção: Marcus Rudella, Davi Moisés, Vinicius Vieira, Tito Bernardes, Giulia Lira, Carol Cleto, Mayara Eugênio, Renato Ramos, Andrea Jardim, Giovana Spadoni, Charles Curdulino, Michael Rocha | Apoio: Teatro Escola Macunaíma

—

Mostra nas escolas: Seu Bonanza
Nossa Trupe Teatral – Tatuí-SP
Data: 26 de julho de 2024, sexta-feira
Horário: 10h
Local: E.E Professora Altina Maynardes de Araujo
Rua Teófilo de Andrade Gama, 800 – Centro, Tatuí – SP
Classificação indicativa: Livre

Sinopse: Em uma cela apertada vive o palhaço Seu Bonanza. O que o levou a prisão? Ninguém sabe… Esperando uma oportunidade para fugir de sua cela, Seu Bonanza vai matando o seu longo tempo ocioso, brincando com objetos e criando um ambiente lúdico de prazer e alegria…  O espetáculo é uma comédia visual, sem texto (literário) e nos mostra arte do palhaço de maneira simples e sensível.  

Pesquisa, criação e atuação: Rodrigo Costa | Operação de Luz e Cenotécnica: Thiago Leite e João Fabbro | Produção: Nossa Trupe Teatral

—

Espetáculo convidado – As Três Marias (Dupla Companhia Produções Culturais – Tatuí/SP)
Data: 26 de julho de 2024, sexta-feira
Horário: 19h30
Local: Teatro Procópio Ferreira – Retire seu ingresso pela plataforma INTI
Rua São Bento, 415, Centro – Tatuí/SP
Classificação indicativa: 14 anos

Sinopse: O título da nova dramaturgia de Luís Alberto de Abreu, “As Três Marias”, propõe algumas analogias possíveis. Maria Eugênia (avó), Maria de Lourdes (filha) e Maria Aparecida (neta) são as Marias do título. A dramaturgia cruza as histórias dessas mulheres com elementos da história local, a cidade de Tatuí, interior de São Paulo. As histórias dessas Marias dizem respeito às suas relações com seus respectivos pais e maridos, histórias de amor, dor, rancor, sofrimento e desamor; das violências de gênero, físicas e psicológicas sofridas por essas mulheres e que certamente se assemelham às de incontáveis outras Marias. A encenação articula teatro, poesia e música em torno da história dessa família interiorana que faz do Rio Tatuí um rio de lágrimas e memórias e vê nele espelhado o desejo de continuar existindo.

Dramaturgia inédita: Luís Alberto de Abreu | Direção Geral: Lucas Gonzaga | Direção Musical: Jessé Jackson | Preparação de Elenco: Grácia Navarro e Kiko Marques | Preparação Vocal: Babaya | Dramaturgia da Voz: Francesca Della Monica | Preparação Corporal:  Andréia Nhur | Suporte Teórico: Elena Vássina e Joaquim Gama | Iluminação: Lucas Gonzaga | Operação de luz: Luigi Marin|  Visagismo: Claudinei Hidalgo | Assistente de Cabelo e Maquiagem: David Lenk | Figurinos e Acessórios:  Nour Koeder e Lucas Gonzaga | Cenografia e Adereços: Lucas Gonzaga e Dupla Companhia | Elenco: Gabriela Carriel, Hugo Muneratto, Jessé Jackson, Lucas Gonzaga, Rafaele Breves e Tamires Carvalho | Direção de Comunicação e Assessoria de Imprensa: Rafaele Breves | Direção de Produção: Lucas Gonzaga | Produção Executiva:  Tamires Carvalho | Estágio em Produção: Pietro Bermudes | Fotógrafo: Rodrigo Costa | Produção Original: SESI-SP

Confira todos os detalhes da programação da 29ª edição do Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo, na Agenda Cultural do Conservatório de Tatuí.
Mais informações: (15) 3205-8434 

*** 

Agradecemos aos patrocinadores do Conservatório de Tatuí e da Sustenidos Organização Social de Cultura que apoiam nossas atividades por meio da Lei Federal de Incentivo e por verba direta.

Patrocinador platina: Visa
Patrocinador ouro: Rede Itaú
Patrocinadores cobre: Drogal
Patrocinadores bronze: Sicoob e Cipatex

Abrindo a temporada 2024, nos dias 7, 8, 9, 11, 12, 13, 14 e 15 de junho, o Balé da Cidade de São Paulo apresentará a peça inédita Piedad Salvaje e Horizonte+ na Sala de Espetáculos do Theatro Municipal, com direção artística de Alejandro Ahmed. Abrindo a noite, será apresentada Horizonte+, de concepção e coreografia de Beatriz Sano e Eduardo Fukushima, com música de Chico Leibholz e dramaturgia de Júlia Rocha.

Em seguida, a estreia mundial de Piedad Salvaje, uma coreografia de Judith Sánchez Ruíz, cujo trabalho é norteado por questões como casualidade e complexidade humana, improvisação, comunidade e ativismo, como nas peças ENCAJE (2017) e My Breast on the Table (2019). Com 17 bailarinos em cena, a coreografia traz como base a técnica “breaking the house”, desenvolvida pela própria Judith, que tem como objetivo quebrar os próprios hábitos do corpo. Os ingressos variam de R$12,00 a R$87,00 (inteira), com classificação livre e 80 minutos com intervalo.

Terceira da temporada lírica, nos dias 28, 29, 30 de junho e 2 de julho, a ópera O Contractador de Diamantes, do brasileiro Francisco Mignone, com libreto em italiano de Gerolamo Bottoni, será apresentada no Theatro Municipal, com direção cênica de William Pereira, direção musical de Alessandro Sangiorgi e participação da Orquestra Sinfônica Municipal e do Coro Lírico Municipal. A ópera será cantada em português pela primeira vez na história, em um exercício de repatriação das origens nacionais narrativas e de seu criador.

No elenco de solistas, a ópera contará com Lício Bruno, Don Filiberto Caldeira; Rosana Lamosa, Cotinha Caldeira; Giovanni Tristacci, Camacho; Douglas Hahn, Magistrato; e Mar Oliveira, Maestro Vincenzo. Os ingressos variam de R$12,00 a R$165,00 (inteira), com classificação indicativa de não recomendado para menores de 10 anos, e duração total de aproximadamente 180 minutos, com intervalo.

Ainda no início do mês, dia 6 de junho, quinta-feira, às 20h, na Sala do Conservatório da Praça das Artes, o Quarteto de Cordas da Cidade continuará com a série de Grandes Quintetos, apresentando obras de Jean Sibelius. A apresentação conta com Betina Stegmann e Nelson Rios nos violinos, Marcelo Jaffé na viola, Rafael Cesario no violoncelo e Rubia Santos ao piano. O programa incluirá o Quarteto Op. 56, Vozes íntimas (30 minutos) e o Quinteto em Sol menor (40 minutos). Os ingressos custam R$33 (inteira), com classificação livre e duração total de aproximadamente 70 minutos, sem intervalo.

Já no dia 8, sábado, às 11h, o Coro Lírico Municipal, com regência de Érica Hindrikson, participa da programação do Municipal Circula e se apresenta desta vez no CEU Vila Atlântica. O Theatro Municipal de São Paulo, com o compromisso de ampliar e promover o acesso à sua programação, realiza o Municipal Circula em diversos espaços culturais da cidade de São Paulo. A entrada é gratuita, com classificação livre e duração total de aproximadamente 80 minutos, sem intervalo.

Dentro do projeto Teatro no Theatro, a peça Estranhos Seres Nebulosos e Ilusórios, apresentada pela Cia. Artesãos do Corpo, será apresentada nos dias 13/06, às 15h, 14/06, às 17h, 15/06, às 16h, no Vão da Praça das Artes. A obra é uma criação livremente inspirada na série de fotografias Escultura do inconsciente, do fotógrafo Tatewaki Nio, que retrata paisagens suspensas no tempo. Com intérpretes que buscam dialogar com ideias de demolição, implosão e ocupação, a performance explora uma paisagem impermanente de memórias e ausências.  Os ingressos são gratuitos, classificação livre e duração de 45 minutos.

Nos dias 14 e 15 de junho, sexta-feira e sábado, respectivamente, às 20h e 17h, a Orquestra Sinfônica Municipal apresentará Sonho e Revolução na Sala do Conservatório da Praça das Artes, sob regência de Érica Hindrikson, com Thiago Lamattina no xilofone. O programa incluirá obras de Catarina Domenici, Thomas Adès, Osvaldo Lacerda e Joseph Haydn. Os ingressos custam R$33 (inteira), a classificação é livre e a duração total, de aproximadamente 80 minutos, com intervalo de 15 minutos. No dia 13, às 16h, será realizada uma versão em formato de Concerto Didático, com duração aproximada de 50 minutos e classificação livre para todos os públicos.

Sob regência de Wagner Polistchuk, no dia 16 de junho, domingo, às 11h, a Orquestra Experimental de Repertório apresentará Shakespearianas na Sala de Espetáculos do Theatro Municipal. O programa incluirá Romeu e Julieta, “Abertura Fantasia” (19′), de Tchaikovsky, Macbeth, TrV 163, Op. 23 – “Poema Sinfônico” (18′), de Strauss, e Hamlet, “Poema Sinfônico n° 10”, S. 104 (10′), de Liszt. Os ingressos variam de R$12 a R$33 (inteira), com classificação livre e duração total de aproximadamente 50 minutos, sem intervalo.

No dia 18 de junho, terça-feira, às 20h, o Coral Paulistano apresentará A Música e o Rito no Salão Nobre do Theatro Municipal, sob regência de Isabela Siscari, com a participação de Indhyra Gonfio, Raquel Manoel, Silvana Ferreira, Thiago Montenegro e Felipe Bernardo. O programa incluirá obras de Josef Rheinberger e Clara Schumann. Os ingressos custam R$33 (inteira), com classificação livre e duração total de aproximadamente 50 minutos, sem intervalo.

O Quarteto de Cordas da Cidade apresentará São Tango, no dia 20 de junho, quinta-feira, às 20h, na Sala do Conservatório da Praça das Artes. Essa é uma obra de estreia do violinista e compositor Alexandre Drago, juntamente com outras composições de sua autoria. O quarteto é composto por Betina Stegmann, Nelson Rios e Alejandro Drago nos violinos, Marcelo Jaffé na viola, Rafael Cesario no violoncelo e Thiago Hessel no contrabaixo. Os ingressos custam R$33,00 (inteira), classificação livre e duração total de 60 minutos.

No dia 21 de junho, sexta-feira, às 19h, no Vão Livre da Praça das Artes, acontecerá o Samba de Sexta, com a participação da Comunidade Samba da Laje. Este evento mensal traz os principais grupos de São Paulo para uma animada roda de samba, com entrada gratuita. O Samba da Laje, tradicional há 26 anos na Vila Santa Catarina, zona sul da cidade, é reconhecido como a primeira roda de samba de comunidade de São Paulo e como Patrimônio Imaterial Cultural da cidade. A duração total do evento é de aproximadamente 180 minutos, sem intervalo, gratuito e com classificação livre para todos os públicos.

Por fim, nos dias 24, 25 e 26 de junho, às 20h, na Cúpula do Theatro Municipal, será apresentado O Homem que Queria Ser Livro, também do projeto Teatro no Theatro. O texto, de Flavio de Souza, a partir do título de Darson Ribeiro, traz uma história envolvendo a busca pelo sentido da vida através dos livros. A narrativa aborda o enigma da morte e do nada, levando o protagonista a se transformar em diversos personagens de livros. No entanto, após experiências marcantes, como a morte da mãe e o impacto de Dom Quixote, ele percebe que o que realmente desejava era ser livre. Os ingressos custam R$33,00, com classificação livre e duração aproximada de 50 minutos.

Mais informações disponíveis no site.

O Conservatório de Tatuí, instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo e considerada a maior escola de música e artes cênicas da América Latina, gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura, anuncia a abertura de inscrições para o 3º Processo Seletivo de Estudantes 2024. Há vagas para diversos cursos gratuitos nas áreas de Música Popular e Música Erudita, tanto em sua sede quanto no Polo São José do Rio Pardo. As inscrições podem ser feitas até o dia 15 de julho, pela internet ou presencialmente nas secretarias da Instituição.

As provas, entrevistas e sorteios dos Processos Seletivos de Música Erudita serão realizados de forma híbrida. Os(as) candidatos(as) com conhecimento musical serão submetidos(as) a uma fase única de teste, que consiste na entrevista e na execução de uma peça de livre escolha para uma banca formada por docentes da Instituição. A apreciação da peça poderá acontecer tanto de forma virtual, por meio de uma gravação e encaminhamento de um vídeo de performance, quanto presencial. Já para quem indicar que não tem conhecimento musical, as vagas serão preenchidas mediante sorteio virtual a ser realizado nas dependências do Conservatório de Tatuí e transmitido ao vivo pelo canal do YouTube da Instituição, no dia 30 de julho, às 9h.

Para os cursos de Música Popular, as provas e entrevistas – não haverá sorteio – também serão realizadas de forma híbrida. Para estas vagas, é necessário, obrigatoriamente, ter algum conhecimento musical sobre o instrumento que pretendem estudar. Assim como acontece nos demais Processos Seletivos do Conservatório de Tatuí, as pessoas inscritas serão submetidas a entrevista e execução de uma peça de livre escolha para uma banca de docentes da Instituição. A peça poderá será avaliada de forma presencial e virtual, com a gravação e envio de um vídeo de performance, seguindo as orientações contidas no edital, como apresentação do(a) candidato(a), tempo de performance e local para o vídeo ser disponibilizado para apreciação.

Na área de Música Erudita, na sede do Conservatório de Tatuí, há um total de 30 vagas distribuídas nos cursos de Contrabaixo Acústico, Clarinete, Oboé, Saxofone, Trombone, Trompa, Trompete, Tuba, Violão, Cordas Dedilhadas Históricas, Violino Barroco, Viola Barroca, Violoncelo Barroco, Viola da Gamba e Canto Barroco, além de inscrições para cadastro de reserva em outros cursos que estão com turmas completas no momento, mas podem vagar nos próximos meses. No Polo São José do Rio Pardo, são oferecidas 18 vagas para os cursos de Canto Lírico, Viola, Violino, Violoncelo, Contrabaixo Acústico, Flauta Transversal, Saxofone, Trombone, Trompa e Violão. Nos cursos em que não há vagas imediatas, também haverá cadastro de reserva. Já na área de Música Popular (apenas em Tatuí), as vagas abertas são para os cursos de Guitarra, Piano MPB/Jazz, Trompete MPB/Jazz, Flauta Transversal MPB/Jazz e Flauta Transversal de Choro, em um total de nove vagas, com cadastro de reserva para outros cursos.

O Conservatório de Tatuí, ciente de sua responsabilidade social enquanto política pública de cultura, mantém várias ações afirmativas e voltadas à democratização de acesso. Dentre elas e em conformidade com a legislação vigente, adotou a reserva de vagas em seus processos seletivos. De acordo com o edital, 10% das vagas são destinadas a Pessoas com Deficiência (PcD). Concomitantemente, 50% das vagas disponíveis serão destinadas à ampla concorrência e 50% são reservadas a estudantes oriundos de escolas públicas. Dentre as vagas para estudantes de escolas públicas, 70% delas são para pessoas pretas, pardas ou indígenas, 20% para pessoas transgênero, transexuais e travestis, e 10% às demais pessoas inscritas.

Os critérios para inscrição nestas modalidades estão detalhados nos Editais de cada área pelo site do Conservatório de Tatuí, junto com todas as orientações, pré-requisitos e critérios dos Processos Seletivos. As inscrições podem ser feitas pela internet ou pessoalmente, na Secretaria Escolar da Instituição em Tatuí (Rua São Bento, 808, Centro), de segunda a sexta-feira, das 8h às 12h e das 13h às 17h, ou na Secretaria Escolar do Polo São José do Rio Pardo (Avenida Benedito dos Reis Sigliano, 255, Portal Buenos Aires), também de segunda a sexta-feira, das 8h às 12h e das 13h às 17h. Todas as inscrições e cursos são gratuitos.

SERVIÇO:

3º Processo Seletivo de Estudantes 2024
Prazo: De 24 de junho até 15 de julho de 2024
Editais: www.conservatoriodetatui.org.br/processo-seletivo
Mais informações ou dúvidas: secretaria@conservatoriodetatui.org.br
Inscrições e cursos gratuitos

*** 

Agradecemos aos patrocinadores do Conservatório de Tatuí e da Sustenidos Organização Social de Cultura que apoiam nossas atividades por meio da Lei Federal de Incentivo e por verba direta.

Patrocinador platina: Visa
Patrocinador ouro: Rede Itaú
Patrocinadores cobre: Drogal
Patrocinadores bronze: Sicoob e Cipatex

Para celebrar o período das férias escolares, entre o dia 17 de junho e 12 de julho, o Projeto Musicou vai levar à diversas regiões do país oficinas gratuitas, de temas variados, para atender tanto ao público habitual do núcleo, quanto aqueles com menor disponibilidade para frequentar durante um semestre letivo. As matrículas ficam abertas a partir do dia 1º de junho e permanecem disponíveis até o último dia da oficina escolhida. O Musicou é programa de educação musical em expansão no Brasil, que oferece aulas de música gratuitas para crianças, jovens, adolescentes, adultos e pessoas idosas.

Na região Nordeste, os núcleos contemplados com as oficinas são: São Vicente do Seridó/PB, Baraúna/PB, Pedra Lavrada/PB; Nova Palmeira/PB; Picuí/PB, Quixeramobim/CE; Quixadá/CE; Fortaleza/CE; Recife/PE; e Olinda/PE.

No Sul do país, os núcleos são de Andirá/PR; Santa Mariana/PR; e Porecatu/PR. No Sudeste, tem oficinas na capital paulista na FUNSAI/SP e nas cidades de Paulínia/SP, Euclides da Cunha Paulista/SP; e Arinos/MG; Já no Centro-Oeste, a atividade acontece no núcleo de Três Lagoas/MS.

Superintendente Educacional do Musicou, Claudia Freixedas, conta que “o Musicou segue com seu objetivo de propiciar às comunidades locais um espaço de convivência social e prática musical através da música também no período das férias, buscando oferecer a oportunidade de acesso ao universo musical, por meio de oficinas diversas. Todas as atividades serão gratuitas e coletivas, para crianças, adolescentes, famílias, voltado para alunos e alunos inscritos no Musicou, mas também para o público geral, de todas as idades.

No período, serão desenvolvidas diversas oficinas práticas de canto coletivo, iniciação musical, e alguns instrumentos de percussão, sanfona ou violão, buscando difundir a cultura musical em sua diversidade. A carga horária que pode variar, a depender da proposta de cada núcleo. A equipe de educadores(as) de cada ambiente educacional, se encarregará de propor e ministrar temas específicos e variados a serem desenvolvidos coletivamente e por um curto período.

Para participar não há exigência de conhecimento prévio de música e nem de instrumento musical.Os dias, horários e vagas dos cursos são específicos para cada núcleo, de acordo com o espaço disponível. Após o término das férias, os interessados em continuar a frequentar a formação nas práticas musicais oferecidas nos cursos regulares, poderão se inscrever no núcleo de interesse, portando o RG ou certidão de nascimento do aluno, comprovante de residência e, no caso de menores de idade, o RG dos responsáveis e um comprovante de frequência escolar.

Criado pela Sustenidos Organização Social de Cultura, instituição sem fins lucrativos, especialista na implantação e gestão de políticas públicas de cultura e atual gestora do Theatro Municipal de São Paulo e Conservatório de Tatuí, o projeto já está nos estados de Ceará, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Paraíba, Paraná, Pernambuco e São Paulo.

Oficinas de férias

Inscrições presenciais nos núcleos abaixo

REGIÃO NORDESTE

Núcleo: Recife I – Eduardo Campos/PE
Nome da oficina: Aprendendo a gravar forró
Educador: Vinícius Nogueira

Quando: 2 e 4 de julho, terça e quinta-feira (2 aulas) 
Horário: 13h30 às 15h30 

Público-alvo: alunos do Musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: a partir dos 6 anos
Contexto: Nessa oficina, iremos aprender como são feitas as gravações que ouvimos nos rádios e nas plataformas digitais. No processo será utilizado o app de gravação N-Track Studio e será composta uma música para que cada aluno consiga tocar um trecho e gravar. Será também gravado vocais e percussão para complementar a composição.

Local: Núcleo Eduardo Campos – Compaz Eduardo Campos – Rua Aníbal Benévolo, s/n, Alto Santa Teresinha.

Patrocinador: Nubank

Núcleo: Recife I – Eduardo Campos/PE
Nome da oficina: Oficina de percussão
Educador: João Carlos Oliveira da Silva

Quando: 1, 3, 8 e 10 de julho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: 13h30 às 17h 

Público-alvo: alunos do Musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 

Faixa etária: dos 7 aos 70 anos
Contexto: A oficina irá oferecer aos alunos a vivência com os instrumentos populares de percussão, com prática de conjuntos e apresentação no final.

Local: Núcleo Eduardo Campos – Compaz Eduardo Campos – Rua Aníbal Benévolo, s/n, Alto Santa Teresinha.

Patrocinador: Nubank

Núcleo: Recife I – Eduardo Campos/PE
Nome da oficina: A brincadeira do cantar
Educadora: Laís Senna

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 14h às 16h 

Público-alvo: alunos do Musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 

Faixa etária: (turma 1) 8 a 17 anos e (turma 2) – 18+
Contexto: Cantigas de roda e brincadeiras edificam a oficina. Através dessas práticas, os grupos serão conduzidos a pensar a voz de forma lúdica, integrada ao corpo e à performance.

Local: Núcleo Eduardo Campos – Compaz Eduardo Campos – Rua Aníbal Benévolo, s/n, Alto Santa Teresinha.

Patrocinador: Nubank

Núcleo: Recife II – Dom Helder Câmara/PE
Nome da oficina: Do ensaio ao show – Técnicas e dinâmicas para grupos musicais
Educador: Wandson Santos

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas- feiras (4 aulas) 
Horário: 15h às 17h

Público-alvo/idade: Grupos, Bandas, Artistas e Produtores Musicais que podem ser de qualquer nicho musical.

Faixa etária: 15+
Contexto: Aprenda a preparar uma banda desde os ensaios até a apresentação final e descubra técnicas e dinâmicas eficazes para otimizar o trabalho de um grupo musical.

Local: Núcleo Recife II – Dom Helder Câmara – COMPAZ Dom Helder Câmara – R. Lourenço de Sá, 140 – Ilha Joana Bezerra, Recife – PE, 50090-540

Patrocinador: Nubank

Núcleo: Recife II – Dom Helder Câmara/PE
Nome da oficina: Aspectos técnicos da sanfona
Educador: Karoline Maciel

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas- feiras (4 aulas) 
Horário: 14h às 18h

Público-alvo/idade: Estudantes de acordeão nos níveis iniciante / intermediário

Faixa etária: 14+
Contexto: Abordar questões técnicas no estudo do acordeão, como o estudo de escalas, arpejos, padrões e variações de ritmos pernambucanos.

Local: Núcleo Recife II – Dom Helder Câmara – COMPAZ Dom Helder Câmara – R. Lourenço de Sá, 140 – Ilha Joana Bezerra, Recife – PE, 50090-540

Patrocinador: Nubank

Núcleo: Recife II – Dom Helder Câmara/PE
Nome da oficina: Introdução aos ritmos nordestinos: xote e baião
Educador: José Emerson Rodrigues da Silva

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas- feiras (4 aulas) 
Horário: 14h às 18h

Público-alvo/idade: Jovens e adultos

Faixa etária: 9+
Contexto: A oficina tem como objetivo abordar dois gêneros musicais bastante relevantes para a cultura nordestina e brasileira: o xote e o baião. Neste período de vivência, estudaremos sobre a história, principais personagens representativos dos gêneros musicais, além de uma intensa prática dos instrumentos característicos de ambos os gêneros.

Local: Núcleo Recife II – Dom Helder Câmara – COMPAZ Dom Helder Câmara – R. Lourenço de Sá, 140 – Ilha Joana Bezerra, Recife – PE, 50090-540

Patrocinador: Nubank

Núcleo: Olinda/PE
Nome da oficina: Resgatando a cultura regional de Pernambuco
Educadores: Tânia Belo, Deyvison da Silva, Diógenes Saraiva

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas- feiras (4 aulas) 
Horário:
Turma 01: 14h às 15h30 (12 a 17 anos)
Turma 02: 15h30 às 17h (18+)
Público-alvo/idade: Alunos do Musicou e comunidade em geral
Faixa etária:
Turma 01: 12 a 17
Turma 02: 18+
Contexto: Pernambuco é conhecido por sua riqueza cultural e diversidade musical. Resgatar, preservar e propagar a riqueza cultural de Pernambuco, incluindo a ciranda e o baião, é essencial para manter viva a história e as tradições desse estado. Esses gêneros musicais são parte integrante da identidade cultural pernambucana e contribuem para a diversidade musical do país.
Local: Núcleo Musicou Olinda – Centro Cultural Grupo Bongar – Nação Xambá – Endereço: R. Iêda – São Benedito, Olinda – PE, 53270-600
Patrocinador: Nubank

Núcleo: Fortaleza/CE
Nome da oficina: Elaboração de arranjo vocal e interpretação de textos
Educador: Antônio Claudio Bittencourt
Quando: 2 a 5 de julho, segunda a quinta- feira (4 aulas) 
Horário: 14h30 às 17h30
Público-alvo/idade: Alunos da prática de canto coletivo e de formação teatral
Faixa etária: 14+
Contexto: A oficina tem como objetivo desenvolver a parte de criatividade dos cantores, na formação de arranjos criados por eles, bem como a busca por descobertas e inserções de outros timbres de instrumentos. Também iremos abordar a interpretação de textos musicais.
Local: Núcleo Musicou Fortaleza – Theatro José de Alencar, R. Liberato Barroso, 525 – Centro, Fortaleza – CE, 60030-160
Patrocinador: Nubank

Núcleo: Fortaleza/CE
Nome da oficina: Pandeirando por aí: O Pandeiro Brasileiro e suas variadas funções nos ritmos populares do Brasil
Educador: Francisco Anderson Vieira de Almeida
Quando: 9 a 12 de julho, terça a sexta- feira (4 aulas) 
Horário: 14h às 16h30
Público-alvo/idade: Alunos do musicou e comunidade externa
Faixa etária: 12+
Contexto: O pandeiro é um instrumento bastante versátil e bem conhecido no Brasil, fazendo parte fundamental em várias brincadeiras e ritmos que formam a cultura musical dos brasileiros. O objetivo dessa oficina é trazer para os participantes a quantidade de ritmos e brincadeiras que trazem o pandeiro como instrumento fundante e/ou fazendo parte importante das mesmas e suas variadas formas de tocá-lo.
Local: Núcleo Musicou Fortaleza – Theatro José de Alencar, R. Liberato Barroso, 525 – Centro, Fortaleza – CE, 60030-160
Patrocinador: Nubank

Núcleo: Fortaleza Hub Cultural Porto Dragão/CE
Nome da oficina: Introdução ao Musescore
Educador: Rafael Vieira Barros
Quando: 3 e 10 de julho, quartas-feiras (2 aulas) 
Horário: 16h30 às 18h30
Público-alvo/idade: Alunos do musicou e comunidade externa
Faixa etária: 14+
Contexto:  Essa oficina é uma introdução ao software Musescore, de editoração de partituras.
Local: Hub Cultural Porto Dragão – R. Bóris, 90 – Centro, Fortaleza – CE, 60060-190
Patrocinador: Nubank

Núcleo: Quixadá/CE
Nome da oficina: No ritmo e movimento corporal do xaxado
Educadores: Sthefanny Maciel, Robson Nunes e Pepeto Lopes
Quando: 1, 3, 8 e 10 de julho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: 13:30 as 14:30; 14:30 as 15:30; 15:30 as 16:30
Público-alvo/idade: Alunos do musicou e comunidade externa
Faixa etária: Crianças a partir de 6 anos e adultos de todas as idades
Contexto:  Será ministrado oficinas sobre a rítmica e interpretação corporal do nosso povo nordestino, trazendo a cultura para nossos alunos. Hoje em dia o xaxado é executado aos pares, e os grupos dançam geralmente acompanhados por conjuntos de pífano, zabumba, triângulo e sanfona.
Local: Núcleo Musicou Quixadá – Fundação Cultural de Quixadá – Rua José Jucá, s/n, Centro, 63900-169, Quixadá, CE
Patrocinador: Nubank

Núcleo: Quixeramobim/CE
Nome da oficina: No ritmo e movimento corporal do xaxado
Educadores: Ricardo Queiroz, Robson Nunes e Pepeto Lopes
Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 13:30 as 14:30; 14:30 as 15:30; 15:30 as 16:30
Público-alvo/idade: Comunidade em geral
Faixa etária: Crianças a partir de 6 anos e adultos de todas as idades
Contexto:  Será ministrado oficinas sobre a rítmica e interpretação corporal do nosso povo nordestino, trazendo a cultura para nossos alunos. Hoje em dia o xaxado é executado aos pares, e os grupos dançam geralmente acompanhados por conjuntos de pífano, zabumba, triângulo e sanfona.
Local: EEEP DR. José Alves da Silveira – Rua Humberto Sena, 250 bairro Edmilson Correia, Centro, 63800-000, Quixeramobim, CE
Patrocinador: Nubank

Núcleo: Picuí/PB
Nome da oficina: Oficina de Percussão e Violão: Ritmos Juninos e Suas Origens
Educadores: Romário e Leandro
Quando:  18, 20, 25 e 27 de junho, Terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 16h30 às 19h30 
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: 8 a 17 anos
Contexto: Nesta oficina, mergulharemos na tradição musical das festas juninas brasileiras. Com violão e percussão, aprenderemos ritmos como baião, xote e arrasta-pé, explorando suas origens culturais. Ao final, os participantes farão uma apresentação festiva, celebrando esses ritmos e sua importância na cultura brasileira.
Local: Núcleo Musicou Picuí – Parque Ecológico de Picuí/PB
Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Picuí/PB
Nome da oficina: Oficina de Canto Coletivo: Cantando Nossas Raízes
Educador: Sérgio Cruz
Quando:  17, 20, 24 e 27 de junho, segundas e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 16h30 às 18h; turma 2, das 18h às 19h30
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: 16+
Contexto: Vamos explorar a rica tradição musical nordestina com ritmos como forró, baião e xote, aprendendo canções emblemáticas. Focaremos na autenticidade e expressão, aprimorando habilidades vocais e nuances da música nordestina. Ao final, honrando as raízes musicais do Nordeste brasileiro, faremos uma apresentação.
Local: Núcleo Musicou Picuí – Parque Ecológico de Picuí/PB
Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: São Vicente do Seridó/PB
Nome da oficina: Oficina de Canto e Percussão : Batuques, Melodias e Harmonias Nordestinas: Uma Viagem Musical
Educador: Diego Rawalyson
Quando:  1, 3, 8 e 10 de julho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 17h às 18h30; turma 2, das 18h30 às 20h
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: Turma 01 – 08 a 17 / Turma 02 – 18+
Contexto: Nesta oficina, exploraremos as melodias e ritmos do Nordeste brasileiro, aprendendo canções emblemáticas, técnicas vocais e o uso de instrumentos percussivos tradicionais, focando na sincronia entre voz e ritmo. Ao final, celebraremos a música nordestina com uma performance emocionante.
Local: Núcleo Musicou São Vicente do Seridó – Av. Sen. Rui Carneiro, 355 – São Vicente do Seridó/PB
Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: São Vicente do Seridó/PB
Nome da oficina: A Sanfona como Instrumento Arranjador
Educador: Flávio
Quando:  1, 3, 8 e 10 de julho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 17h às 18h30; turma 2:, das 18h30 às 20h
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: Turma 01 – 08 a 17 / Turma 02 – 18+

Contexto: Aprenda técnicas específicas de execução da sanfona, explorando repertório tradicional que abrange ritmos como o forró, baião e xote. Com enfoque na expressividade e na interpretação, os participantes aprimorarão suas habilidades, mergulhando na riqueza cultural da região

Local: Núcleo Musicou São Vicente do Seridó – Av. Sen. Rui Carneiro, 355 – São Vicente do Seridó/PB

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Pedra Lavrada/PB
Nome da oficina: Música em Grupo: Criação de Arranjo Coletivo de Canções Consagradas
Educadores: José Márcio e Emanuel e José Carlos
Quando:  17, 19, 24 e 26 de junho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: 8h às 11h 
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: 12 a 17 anos

Contexto: Nesta dinâmica oficina de canto, violão e percussão, os participantes serão desafiados a elaborarem arranjos coletivos para canções consagradas. Através da exploração de diferentes timbres e texturas, aprenderemos técnicas de harmonização vocal, acompanhamento no violão e criação de ritmos percussivos. Com ênfase na criatividade e na expressão individual, os participantes terão a oportunidade de contribuir para transformar as músicas conhecidas em novas interpretações.

Local: Núcleo Musicou P. Lavrada – Secretaria de Ação Social de Pedra Lavrada/PB

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Nova Palmeira/PB
Nome da oficina: Oficina de Canto Coletivo: Nossas Raízes

Educador: Sérgio Cruz
Quando:  18, 21, 25 e 28 de junho, terças e sextas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 16h30 às 18h; turma 2, das 18h às 19h30
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: 16+
Contexto: Nesta oficina de canto coletivo, mergulharemos na música nordestina, explorando ritmos como forró, baião e xote. Aprenderemos canções emblemáticas, aprimorando habilidades vocais e nuances características. Ao final, celebraremos com uma apresentação, honrando as raízes musicais do Nordeste brasileiro.
Local: Núcleo Musicou Nova Palmeira – Rua Almisa Rosa, Centro. Nova Palmeira PB.

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Nova Palmeira/PB
Nome da oficina: Música em Grupo: Criação de Arranjo Coletivo de Canções Consagradas
Educadores: José Márcio e Plinio Lima
Quando:  18, 20, 25 e 27 de junho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 16h30 às 19h30
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: 12 a 17 anos
Contexto: Nesta oficina de canto, violão e percussão, os participantes colaborarão na criação de arranjos para canções consagradas. Exploraremos timbres e texturas, técnicas de harmonização vocal, acompanhamento no violão e ritmos percussivos. Com foco na criatividade e expressão individual, os participantes transformarão músicas conhecidas em novas interpretações.
Local: Núcleo Musicou Nova Palmeira – Rua Almisa Rosa, Centro. Nova Palmeira PB.

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Baraúna/PB
Nome da oficina: Oficina de Percussão e Violão: Ritmos Juninos e Suas Origens

Educadores: Marcos Suel e Leandro
Quando:  22 e 29 de junho, sábados (2 aulas) 
Horário: turma 1, das 8h às 10h; turma 2, das 10h às 12h
Público-alvo: Comunidade em geral
Faixa etária: Turma 1: 08 a 17 anos / Turma 2: 18+
Contexto: Na oficina de ritmos juninos, os participantes mergulharão na tradição musical das festas juninas brasileiras. Com violão e percussão, aprenderão baião, xote e arrasta-pé, explorando suas origens culturais. A oficina é prática, incentivando a participação ativa e a experimentação. Ao final, os participantes realizarão uma apresentação festiva, celebrando a importância dos ritmos juninos na cultura brasileira.
Local: Núcleo Musicou Baraúna – Rua Getúlio Vargas, s/n – (em frente à Prefeitura Municipal) – Baraúna – PB

Patrocinador: CTG Brasil

REGIÃO SUL

Núcleo: Andirá/PR
Nome da oficina: Estúdio Livre Musicou
Educadores: Letícia Menegasso e Guilherme Rubim Barros

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 15h30 às 17h; turma 2, das 17h às 18h30

Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: A partir de 14 anos
Contexto: O foco desta oficina é a experimentação sonora, improvisação livre, gravação e manipulação dos sons, utilizando software de áudio gratuito e acessível. Serão trabalhados conceitos básicos de gravação de som.

Local: Núcleo Musicou Andirá – Rua Odorico Domingues s/n, Andirá/ PR

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Porecatu/PR
Nome da oficina: Arranjo Musical na Prática
Educadores: Gustavo Crevelato dos Santos e Jackson Batista
Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1 (infanto-juvenil), das 14h30 às 16h; turma 2 (adulto), das 16h às 17h30
Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: Turma 1 – 8 a 17 anos e Turma 2 – 18+
Contexto: Composição de arranjo de uma música a ser escolhida pelos educadores, de forma prática, coletiva e intuitiva, experimentando sonoridades e texturas de instrumentos como: violão, bateria e percussão, além da voz.

Local: Núcleo Musicou Porecatu – Biblioteca Pública, Rua Brasil, 20. Porecatu/PR

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Santa Mariana/PR
Nome da oficina: Canto Coletivo: Músicas de Filmes
Educadora: Elizete Pasquetto
Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1 (infanto-juvenil), das 13h30 às 15h; turma 2 (adulto), das 15h às 16h30

Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: Turma 1 – 8 a 14 anos e Turma 2 – 15+
Contexto: O objetivo dessa oficina é aprender a cantar músicas de filmes e refletir sobre a importância da trilha sonora, auxiliando as narrativas, intensificando as sensações e criando memórias afetivas. As aulas serão práticas, permeadas de técnicas de afinação, respiração e domínio vocal.

Local: Núcleo Musicou Santa Mariana Rua Pedro Salomão, 07 – Santa Mariana/PR

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Santa Mariana/PR
Nome da oficina: O Violão Nas Trilhas Sonoras das Animações
Educador: João Macri Jr.

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 13h30 às 15h

Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: 8 a 17 anos
Contexto: Oficina preparada para crianças e jovens, com objetivo de explorar as possibilidades timbrísticas, rítmicas e harmônicas do violão, utilizando – o como instrumento para criação de trilha sonora e sonoplastia.

Local: Núcleo Musicou Santa Mariana – Rua Pedro Salomão, 07 – Santa Mariana/PR

Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Santa Mariana/PR
Nome da oficina: O Violão na Era do Rádio
Educador: João Macri Jr.

Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 15h às 16h30

Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: 18+
Contexto: Voltada especialmente para adultos, esta oficina propõe apresentar e relembrar a história da música brasileira nos anos 50 e 60, e as forma de tocar e gravar o violão nesse contexto.

Local: Núcleo Musicou Santa Mariana – Rua Pedro Salomão, 07 – Santa Mariana/PR

Patrocinador: CTG Brasil

REGIÃO SUDESTE

Núcleo: Paulínia/SP
Nome da oficina: Descobrindo Violão: Explorando e Criando com Uso de Técnica Estendida
Educador: Igor Barbosa

Quando: 1, 3, 8 e 10 de julho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 13h30 às 15h; turma 2, das 15h às 16h30

Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: 8 a 17 anos
Contexto: A partir da técnica estendida, os participantes poderão explorar novas formas de tocar o violão, utilizando a percussão no corpo do violão, harmônicos, tapping e outras técnicas não convencionais. A oficina proporcionará a oportunidade de experimentação e improvisação, incentivando a criatividade e a expressão musical individual.

Local: Núcleo Musicou Paulínia Av. Olivia Favero Piva, 671 – Alto de Pinheiros – Paulínia/SP

Patrocinador: Bayer

Núcleo: FUNSAI/SP
Nome da oficina: Criação de Trilha Sonora, Efeitos Sonoros e Dublagem do filme “A Primeira Flauta”
Educadores: Rafael, Eugênio e Wagner
Quando: 2, 4, 10 e 11 de julho, primeira semana terça e quinta, segunda semana quarta e quinta (4 aulas) 
Horário: 15h às 17h
Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: 8 a 17 anos e 18+
Contexto: Mergulhe com o Musicou no mundo do áudio cinematográfico! Crie trilhas sonoras envolventes, efeitos sonoros com objetos do cotidiano e dublagens cativantes para o filme “A Primeira Flauta”, a partir de técnicas de exploração sonora e organização de material musical. Vamos explorar a importância do som na narrativa cinematográfica e, ao final, os participantes apresentarão suas criações em uma exibição especial do filme.
Local: Núcleo Musicou FUNSAI – Auditório do LAMFF – Avenida Nazaré, 366 – Ipiranga – São Paulo/SP
Patrocinador: FUNSAI

Núcleo: Euclides da Cunha Paulista/SP
Nome da oficina: Conhecendo a Catira
Educador: Jair Carlos Lima, Jucimara dos Santos Oliveira e Rubens Gonçalves de Souza
Quando: 1, 4, 8 e 11 de julho, segundas e quintas- feiras (4 aulas) 
Horário: 18h às 20h
Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: A partir de 12 anos
Contexto: Oficina dedicada a vivenciar essa importante expressão artística regional – a Catira. Serão apresentados o ritmo, a dança, a culinária e as vestimentas típicas. As aulas serão práticas e não é necessário conhecimento musical prévio.
Local: Núcleo Musicou Euclides da Cunha Paulista – Avenida Antônio Joaquim Mano n° 614, Euclides da Cunha Paulista/SP
Patrocinador: CTG Brasil

Núcleo: Arinos/MG
Nome da oficina: Oficina da Canção “O Sol” (Vitor Kley)
Educador: Maike Thelison, Gilberto Chagas e André Amaral
Quando: 2, 4, 9 e 11 de julho, terças e quintas-feiras (4 aulas) 
Horário: 18h às 20h
Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: A partir de 8 anos
Contexto: Esta oficina é dedicada a trabalhar a música “O Sol, do compositor Vitor Kley. Será realizado um arranjo coletivo, de forma prática, com a instrumentação: violão, percussão e canto.
Local: Núcleo Musicou Arinos – Secretaria de Cultura – Rua Francisco Pereira, 2125 – Centro, Arinos/MG
Patrocinador: CTG Brasil

REGIÃO CENTRO-OESTE

Núcleo: Três Lagoas/MS
Nome da oficina: Raízes Caipiras: Oficina de Viola Caipira e Canto
Educadores: Lidiane e Brena
Quando: 1, 3, 8 e 10 de julho, segundas e quartas-feiras (4 aulas) 
Horário: turma 1, das 13h às 14h30; turma 2, das 14h30 às 16h

Público-alvo/idade: alunos do musicou e comunidade em geral. Não é necessário ter conhecimentos prévios. 
Faixa etária: 8 a 17 anos
Contexto: Nesta oficina, aprenderemos canções folclóricas e clássicas da música caipira, enquanto exploramos técnicas de canto e viola características do gênero, promovendo a interação entre os participantes e incentivando o aprendizado colaborativo e a valorização das tradições regionais. Ao final, os participantes apresentarão as músicas aprendidas em uma roda de cantoria e viola, celebrando as raízes da música caipira.

Local: Núcleo Musicou Três Lagoas – Antiga Estação Ferroviária – Av. Rosário Congro, 560, Centro – Três Lagoas/MS
Patrocinador: CTG Brasil

SERVIÇO
Musicou – Oficinas de Férias
De 17 de junho a 12 de Julho

No dia 13 de junho, o projeto Musicou, programa de educação musical que oferece aulas gratuitas de música para crianças, jovens, adultos e pessoas idosas, expande seu espaço em Fortaleza (CE) com a inauguração da unidade no Hub Cultural Porto Dragão, espaço da Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará, da Secretaria da Cultura do Estado (Secult Ceará), gerido pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). Localizado na região central, assim como o núcleo Musicou Theatro José Alencar, o novo equipamento, intitulado Musicou Fortaleza Porto Dragão, reforça sua parceria com o Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, e Instituto Dragão do Mar. 

Patrocinado pelo Nubank e gerido pela Sustenidos Organização Social de Cultura, o Musicou Fortaleza Porto Dragão chega na região como mais um espaço acessível e dedicado à educação musical como ferramenta de desenvolvimento social para a população nas principais regiões do Brasil. Para complementar as aulas de iniciação musical, sanfona e percussão, já oferecidas no núcleo Musicou Fortaleza Theatro José de Alencar, o novo espaço vai oferecer aulas de canto coletivo e prática coletiva.

“A cidade de Fortaleza, que está conosco neste projeto desde 2022, ganha mais um espaço para receber a comunidade local e oferecer aulas de música gratuitas com educadores experientes. O Musicou no Hub Porto Dragão consolida ainda mais o trabalho de acesso democrático à educação musical que a Sustenidos promove em todo o Brasil”, conta a Superintendente Educacional do Musicou, Claudia Freixedas.

“A formação em arte e cultura é um dos pilares da política da Secretaria da Cultura do Ceará. Por meio de alianças estratégicas, podemos aumentar ainda mais o alcance dessa política, que é essencial para o desenvolvimento e transformação social. Essa parceria com a Sustenidos, que agora atua não apenas com o Theatro José de Alencar, mas também com o Hub Cultural Porto Dragão, espaços que compõem a Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará, é uma maneira de ampliar a educação musical oferecida no Ceará, proporcionando o acesso gratuito de aulas de música para a população cearense”, diz a secretária da Cultura do Ceará, Gecíola Fonseca.

Para a inauguração do espaço, a partir das 18h, o público é convidado a conhecer o núcleo, conversar com os educadores e a se inscrever nas oficinas de férias. Nos dias 3 e 10 de julho, às 16h, o equipamento realiza a oficina Introdução ao Musescore, um software de editoração de partituras ministrado pelo oficineiro Rafael Vieira Barros.

“A inauguração do núcleo Musicou no Hub Cultural Porto Dragão, em parceria com a Sustenidos, é um marco importante para o Instituto Dragão do Mar e para a comunidade de Fortaleza. Esta ação em rede, que conecta o Theatro José de Alencar e o Porto Dragão, demonstra nosso compromisso com a democratização do acesso à educação musical. É importante pontuar que o Hub Porto Dragão está localizado próximo a três comunidades: Poço da Draga, Graviola e Moura Brasil. Esperamos que a iniciativa proporcione oportunidades de desenvolvimento social e artístico para todas as idades. Esta iniciativa fortalece as ações já realizadas por meio da parceria IDM e Secult Ceará e reflete nossa missão de impactar positivamente vidas através da arte e da cultura.”, afirma Lenildo Gomes, diretor de Ação Cultural do Instituto Dragão do Mar. 

O Musicou Fortaleza Porto Dragão oferece vagas divididas entre os cursos de canto coletivo e prática de conjunto, realizados às quartas-feiras, das 15h às 16h e das 16h às 17h. 

Para as aulas de canto coletivo, não há exigência de conhecimento prévio de música. 

Os cursos regulares de prática de conjunto são voltados a quem já tem algum conhecimento musical e gostaria de tocar, cantar em grupo ou aprimorar a prática coletiva. O Musicou conta com diversos instrumentos musicais que podem ser utilizados pelos participantes.

Os (as) interessados (as) devem se inscrever presencialmente no núcleo Musicou Fortaleza Porto Dragão, que fica no Hub Cultural Porto Dragão (Rua Boris, 90 – Centro). Antes da efetivação da matrícula é possível agendar uma aula experimental.

O Musicou também oferece espaço para ensaios e empréstimo de instrumentos para quem já possui grupo musical, ou queira formar uma banda. Para isso, basta agendar um horário diretamente com a coordenação do núcleo.

As aulas são coletivas, realizadas no formato presencial, e acontecem as quartas-feiras das 15h às 17h. 

O Musicou conta com uma sólida experiência em música, educação e desenvolvimento social, pois é um programa criado pela Sustenidos Organização Social de Cultura, instituição sem fins lucrativos, especialista na implantação e gestão de políticas públicas de cultura. A Sustenidos é responsável pela gestão do Conservatório de Tatuí e Complexo Theatro Municipal de São Paulo. Além do projeto especial MOVE, e os festivais Ethno Brazil e Big Bang.  

A realização do Musicou é feita de forma compartilhada. A Sustenidos entra com a expertise, os profissionais, equipamentos, materiais didáticos e atuação nas áreas administrativa e educacional. E o parceiro, poder público e privado, fica responsável pela cessão e manutenção do local, fornecimento de lanche e transporte. 

Serviço

Inauguração Núcleo Musicou Fortaleza/CE – Porto Dragão
Dia 13 de junho, quinta-feira, 18h
Local: Hub Cultural Porto Dragão
Endereço: Rua Boris, 90 – Centro – CEP: 60060-190
Patrocinador: Nubank
Horário de funcionamento: segunda e quarta-feira, das 13h às 19h

Parceria: Secretaria da Cultura do Ceará e Instituto Dragão do Mar

A programação do mês de maio do Theatro Municipal abre com a ópera Carmen, de Georges Bizet, segunda ópera da temporada lírica de 2024, que será encenada sob a direção musical de Roberto Minczuk, direção cênica de Jorge Takla e direção associada de Ronaldo Zero. O clássico será apresentado nos dias 3, 4, 5, 7, 8, 10 e 11, com Orquestra Sinfônica Municipal, o Coro Lírico Municipal e o Coro Infantojuvenil da Escola Municipal de Música. O elenco brilhante de solistas contará com Annalisa Stroppa, Max Jota e Camila Provenzale nos dias 3, 5, 8 e 11, e Lilia Istratii, Giovanni Tristacci e Marly Montoni nos dias 4, 7 e 10. Duração aproximada 180 minutos (com intervalo) e ingresso de R$12,00 a R$165,00 (inteira).

Uma das obras mais celebradas da história, Carmen, ópera em quatro atos com libreto de Henri Meilhac e Ludovic Halévy, estreia no Theatro Municipal em uma montagem inovadora e com todo impacto visual que o título merece. Nessa versão, Carmen é uma famosa super modelo. As motivações para essa transformação são muitas e o diretor associado Ronaldo Zero explica: “Trazer a montagem para um ambiente relativamente contemporâneo nos faz também relacionar a Carmen, uma mulher linda e desejada, porém objetificada por Don José, a uma peça de roupa de grife que, para ele, deveria vestir somente o seu corpo”.

Em seguida, o Municipal Circula, que em 2024 chega a sua terceira edição, apresentará o Quarteto da Cidade de São Paulo no CEU Pêra Marmelo, Jardim Santa Lucrecia, no dia 4 de maio, sábado, às 11h. O repertório ainda será divulgado. Com ingresso gratuito e classificação livre, o evento contará com abertura do grupo de jazz e samba jazz Conde Favela Sexteto. A apresentação tem duração total de 80 minutos. Ainda em maio, no dia 25, o Municipal Circula chega ao CEU Curuçá, com apresentação do Coro Lírico Municipal. A entrada é gratuita para todos e a classificação é livre.

Também em uma apresentação externa, no dia 4, sábado, às 20h, o Centro Cultural Diadema – Teatro Clara Nunes receberá uma apresentação de Fôlego, uma obra do Balé da Cidade de São Paulo com concepção e coreografia de Rafaela Sahyoun, sob a direção artística de Alejandro Ahmed. Com uma duração de 30 minutos, a coreografia explora a vitalidade e a energia dos corpos em movimento, conectando-se com o espectador por meio de paisagens simbólicas e sensoriais.

Já no dia 9, quinta-feira, às 20h, a Sala do Conservatório na Praça das Artes terá apresentação da série Quarteto de Cordas de Cidade – Grandes Quintetos. A apresentação terá como convidado Cristian Budu, um dos pianistas brasileiros de maior projeção no cenário internacional da música, com uma premiada carreira discográfica. Com ingressos a R$33,00 (inteira) e classificação livre, o concerto será uma boa oportunidade para apreciar a genialidade de Schumann com as peças Quarteto Op. 41 nº 1 e Quinteto Op. 44,  em uma performance de 60 minutos, sem intervalo.

No dia 16 de maio, quinta-feira, às 20h, a Praça das Artes recebe o Quarteto Ensaio de Naipe, composto por Eric Licciardi, Francismar Augusto, Lianna Dugan e Pedro Visockas, membros da Orquestra Sinfônica Municipal e Orquestra Experimental de Repertório. O concerto terá um repertório diversificado, incluindo obras como Scherzo Pastorale, de Leonardo Martinelli, Preparense, de Astor Piazzolla (arr. Michael Michalakakos), Ciaconna – Tempo di Ciaccona, de Johann Sebastian Bach (arr. Ichiro Nodaïra), Feira de Mangaio de Sivuca e Glorinha Gadêlha, Pavane, de Gabriel Fauré e Paganini Fireworks, de Geoffrey Walker. Com uma duração total de 60 minutos, o concerto tem ingressos disponíveis por R$33,00 (inteira) e classificação livre para todas as idades. Esse projeto foi selecionado por meio do Chamamento Artístico Interno do Complexo Theatro Municipal de São Paulo.

A Orquestra Experimental de Repertório e o Coro Lírico Municipal apresentam o concerto Grandes Compositores Russos, no dia 19 de maio, domingo, às 11h, na Sala de Espetáculos do Theatro Municipal. Sob a regência de Wagner Polistchuk e com a participação especial da soprano Laryssa Alvarazi, o concerto apresenta obras como Uma noite no Monte Calvo, de Modest Mussorgsky, Vocalise e Danças Sinfônicas, de Sergei Rachmaninoff, e Danças Polovetsianas, de Alexander Borodin. Com uma duração total de aproximadamente 60 minutos e classificação livre. Essa programação faz parte da Virada Cultural.

Em mais uma edição para a série Modernos, o Quarteto de Cordas da Cidade apresenta um concerto no dia 23 de maio, quinta-feira, às 20h, na Sala do Conservatório da Praça das Artes. Na ocasião, o grupo terá como repertório composições de Caroline Shaw, Valéria Bonafé, Marisa Rezende e Dimitri Cervo. A duração total é de 60 minutos e os ingressos custam R$33,00 (inteira).

Também na Praça das Artes, desta vez no Vão Livre, será realizado no dia 24 de maio, sexta-feira, a partir das 19h, o Samba de Sexta com o grupo Samba pros Orixás. Sambas, ijexás, jongos, samba de roda e outros ritmos brasileiros fazem parte do repertório. A abertura, a partir das 18h30, será realizada pelo DJ Fred Lima, em um set repleto de brasilidades nos toca-discos. Os ingressos são gratuitos, e a classificação é livre para todos os públicos, sem conteúdos potencialmente prejudiciais.

Um dos principais concertos do ano será realizado em maio. Nos dias 25 e 26 de maio, o Theatro Municipal terá o Coral Paulistano apresenta Stravinsky e Jocy de Oliveira. Entre os destaques das apresentações estarão Cantos Noturnos I e Cantos Noturnos III, estreia mundial da obra de uma das compositoras mais prolíficas do Brasil, Jocy de Oliveira. Entre o elenco de solistas, com regência de Maíra Ferreira, teremos Gabriela Geluda, soprano; Juliana; Taino, mezzo-soprano; Daniel Umbelino, tenor; Licio Bruno, baixo e a presença de quatro pianos que serão utilizados para executar o obra de Stravinsky, Les Noces, com Karin Fernandes, Renato Figueiredo, Rosana Civile e Cecília Moita. Os ingressos estão disponíveis por R$12,00 a R$33,00 (inteira), e a classificação é livre para todos os públicos.

Por fim, nos dias 31 de maio e 1 de junho, o Theatro Municipal apresenta a Orquestra Sinfônica Municipal, regida por Roberto Minczuk, em A Sagração da Primavera. O concerto começa com a grandiosa Sinfonia em Si menor, de Leokadiya Kashperova, e, em sequência, será apresentada a obra que dá nome ao programa, A Sagração da Primavera, de Igor Stravinsky. O evento tem ingressos de R$12,00 a R$66,00 (inteira) e classificação livre.

Mais informações disponíveis no site.

Por Marcus Vinicius Magalhães

Como forma de destacar os colaboradores da Sustenidos, trazendo entrevistas individuais sobre como é trabalhar em uma OS, a partir de diferentes perspectivas, estamos inaugurando a editoria Sou Sustenidos. Enviado em primeira mão aos assinantes da newsletter Sustenidos Conecta, o post é mensal e fica disponível no site da Sustenidos todo dia 10.

E a estreia do Sou Sustenidos conta com Renato Bandel.

Mestre em música pela Universidade de Artes de Berlim, atuando por sete anos como músico na Orquestra Filarmônica de Berlim, Renato Bandel é considerado um dos principais nomes da música clássica no Brasil. Com 30 anos de carreira artística, esse piracicabano, que começou a estudar música com sua mãe, já participou de renomados festivais nacionais e internacionais nas cidades de Dortmund (Alemanha), Valdivia (Chile), Campos do Jordão, Curitiba, Poços de Caldas, Ouro Branco, Londrina, Juiz de Fora, João Pessoa, Recife, Belém, Bagé, Lages, Foz do Iguaçu, Maringá, Limeira, Gramado, entre outros.

Desde março de 2021, Bandel atua como Gerente Artístico Musical no Conservatório de Tatuí e vem colocando em prática todo o seu conhecimento musical e pedagógico para com os alunos.

“Eu sou uma pessoa que estuda e pratica música desde sempre, mas, a partir de 2009, eu optei por direcionar minhas atividades para atender jovens em instituições culturais, seja em projetos sociais ou escolas de música no cargo de gerência. Então, eu acredito que o Conservatório de Tatuí é mais um capítulo dessa história, que já passou pelo Bacarelli, pela EMESP Tom Jobim e no Festival de Campos de Jordão”, conta Renato.

Bandel diz que a experiência de trabalhar em uma escola que respira música, como é o caso do Conservatório de Tatuí, é uma forma de colocar em prática algumas de suas crenças que permeiam principalmente no desenvolvimento de jovens. “ O trabalho que estamos desenvolvendo aqui é consequência do que eu já venho construindo há anos, que é me voltar para tentar plantar algumas sementinhas na cabeça de gerações mais novas, de como fazer música e de como pensar a música”, diz ele.

O gestor reforça ainda a importância que o Conservatório de Tatuí tem de dar acesso à cultura, para estudantes e para o público em geral, mostrando que a música clássica, a música popular brasileira ou o jazz podem caminhar juntos.

“Eu acho que as pessoas não gostam do que elas não conhecem, pois é muito fácil dizer que não gosta de música clássica. Uma pesquisa realizada na cidade mostrou que 28% da população de Tatuí nunca pisou no conservatório ou não conhece o espaço. Então, cabe a nós dar acesso a essas pessoas e mostrar que existe música de qualidade pertinho delas e de graça”, conta ele.

“Principalmente depois da pandemia, o acesso à cultura, à arte e à educação têm sido propagados principalmente pelas redes sociais. Então, as master classes e alguns concertos do conservatório são transmitidos ao vivo ou gravados, o que possibilita que gente de qualquer lugar do mundo tenha acesso ao que realizamos aqui dentro”, completa.

Renato concluir dizendo que “a democratização do acesso à educação e a arte é fundamental para formar grandes músicos”.

O Comitê de Diversidade da Sustenidos, que começou a ser estruturado no final de 2018 e ganhou forma em novembro de 2020, anuncia sua mais nova iniciativa: a criação do Banco de Talentos da Organização. 

A iniciativa, que contempla um dos compromissos dentro da política de diversidade O.S, tem como objetivo a contratação de pessoas diversas e plurais, nas vagas anunciadas pela Sustenidos.  

Seguindo a atual política do Comitê, que tem como objetivo atuar de maneira propositiva e formativa na construção de práticas institucionais mais cuidadosas e difusoras da diversidade, inclusão e equidade, a iniciativa vai ao encontro das ações previstas no compromisso assumido, com a criação de um banco de talentos para contratar pessoas diversas e proporcionar um ambiente mais inclusivo e plural. 

Além disso, a consolidação do Banco de Talentos, trará maior representatividade, com uma equipe diversificada e qualificada para promover a diversidade no local de trabalho e criar um ambiente mais inclusivo e acolhedor e, por fim, o compromisso com a responsabilidade social corporativa, investindo na contratação de pessoas diversas para uma sociedade mais justa e equitativa. 

Para Mayra da Silva, Analista de R.H da Sustenidos e membro fundadora do Comitê de Diversidade, “ criar um banco de talentos para contratar pessoas diversas não apenas promove a equidade e a inclusão, mas também pode impulsionar o sucesso e sustentabilidade a longo prazo de uma organização”.  

Confira abaixo o histórico de ações do Comitê até os dias de hoje – com o novo Banco de Talentos! 

- Fevereiro de 2023: apresentação do Comitê no evento de integração do ano letivo, no Teatro Procópio Ferreira, com palestra do Acácio Almeida, consultor do Conservatório de Tatuí, para assuntos relacionados a ações afirmativas; 

- Março de 2023: aprovação da Política e Regulamento do Comitê; 

- Junho de 2023: lançamento da campanha anti-assédio, com cartazes espalhados por todos os equipamentos da Sustenidos, incluindo a sede; 

– Ao longo de 2023 foram realizadas 4  reuniões de sensibilização com as diretorias; 

– Outubro de 2023: apresentação do Comitê aos colaboradores do Musicou em evento online; 

- Dezembro de 2023: realização da primeira palestra, sobre o tema racismo, presencialmente no Teatro Procópio Ferreira (Conservatório de Tatuí); 

- Janeiro de 2024: realização da segunda palestra de letramento sobre o tema assédio presencialmente no Teatro Procópio Ferreira (Conservatório de Tatuí); 

– Fevereiro de 2024: planejamento anual de ações do Comitê de Diversidade para o ano de 2024; 

– Março de 2024: lançamento do Banco de Currículos de Diversidade. 

– Abril de 2024: realização da terceira palestra de letramento, dessa vez sobre o tema Gênero, em evento presencial no Teatro Procópio Ferreira do CT; 

– Abril de 2024: primeira palestra sobre o tema Assédio no Theatro Municipal, para lideranças 

 Núcleo Musicou Baraúna oferece, de forma gratuita, cursos de canto coletivo e violão

Foto: Divulgação

Presente na região nordeste há mais de um ano, o projeto Musicou, programa de educação musical que oferece aulas de música gratuitas para crianças, adolescentes, jovens, adultos e pessoas idosas em todo o Brasil, inaugura, a partir do dia 05 de agosto, o núcleo Musicou Baraúna. Ao todo, são 90 vagas disponíveis para matrículas nos cursos de canto coletivo e violão, todas voltadas para qualquer nível de experiência, desde o público iniciante e sem conhecimento musical prévio, até o avançado.

As pessoas interessadas devem se apresentar presencialmente no núcleo Musicou Baraúna, que fica na Rua Getúlio Vargas, no centro da cidade. Não há exigência de conhecimento prévio de música e nem de instrumento musical. Antes da efetivação da matrícula ainda é possível agendar uma aula experimental. As aulas são coletivas, realizadas no formato presencial,  aos sábados, das 09h30 às 12h30.

Apesar de novo na cidade de Baraúna, o Musicou já nasce com sólida experiência em música, educação e desenvolvimento social, pois trata-se de um programa criado pela Sustenidos Organização Social de Cultura, instituição sem fins lucrativos, especialista na implantação e gestão de políticas públicas de cultura.  A Sustenidos é responsável pela gestão do Conservatório de Tatuí e Complexo Theatro Municipal de São Paulo, além do projeto especial MOVE, e os festivais Ethno Brazil e Big Bang.  

“O objetivo da Sustenidos é levar a nossa experiência cultural, educacional e social para outros lugares fora de São Paulo, e continuar mostrando que a música é um poderoso instrumento de identidade, inclusão e transformação”, conta Alessandra Costa, diretora executiva da Sustenidos. 

A realização do Musicou é feita de forma compartilhada: a Sustenidos entra com a expertise, os profissionais, equipamentos, materiais didáticos e atuação nas áreas administrativa, educacional e desenvolvimento social. E o parceiro (que pode ser público ou privado) fica responsável pelo local (espaço e manutenção), e em alguns casos fornecimento de lanche e transporte.

Além de Baraúna, outras cidades do estado da Paraíba que também receberam o projeto Musicou, e atualmente tem núcleos consolidados, foram Nova Palmeira/PB, Pedra Lavrada/PB, Picuí/PB e São Vicente do Seridó/PB. Confira todos os Núcleos Musicou no site.

O núcleo Musicou Baraúna/PB é patrocinado pela CTG Brasil e tem o apoio da Prefeitura Municipal de Baraúna.

Musicou 

Núcleo Musicou Baraúna
Endereço:  Rua Getúlio Vargas, s/nº, Centro- Baraúna/PB
Dias e horários do núcleo: sextas, das 13h às 18h, e sábados, das 08h às 13h

Dias e horários das aulas: sábados, das 09h30 às 12h30
Patrocinador: CTG Brasil
Parceria: Prefeitura Municipal Baraúna

O projeto, que oferece gratuitamente aulas de música  possui 18  núcleos espalhados em sete estados do país; os interessados já podem se matricular na sua região de escolha 

A Sustenidos Organização Social de Cultura, instituição sem fins lucrativos, especialista na implantação e gestão de políticas públicas de cultura, anuncia o início das matrículas do segundo semestre do ano para o Projeto Musicou. Criado com o objetivo de democratizar o acesso ao estudo de música , o Musicou oferece aulas gratuitas para crianças, jovens, adolescentes, adultos e pessoas idosas, proporcionando a todos a oportunidade de explorar seu talento musical e fortalecendo a cultura em diversas comunidades ao redor do Brasil. 

Os participantes terão a oportunidade de explorar os cursos de canto coletivo, iniciação musical violão, percussão, viola-caipira e sanfona, com aulas que possibilitam o desenvolvimento de habilidades técnicas, teóricas e de performance. “O Projeto Musicou um lugar de experimentação e vivência. Seja você uma criança curiosa, um jovem cheio de energia, um adolescente apaixonado por música, um adulto que sempre sonhou em tocar um instrumento ou uma pessoa idosa em busca de novas experiências, o Musicou tem um lugar especial para você”, afirma a gerente regional, Fernanda Solon. 

Com uma proposta inclusiva e abrangente, o Musicou oferece aulas coletivas de música acreditando em seu potencial agregador e de transformação, estimulando o desenvolvimento pessoal, a expressão criativa e a integração social por meio da arte sonora. “Acreditamos que a música é um direito universal, e é por isso que o projeto se dedica a oferecer aulas gratuitas para pessoas de todas as idades e origens”, acrescenta Fernanda Solon.  

A iniciativa está presente em diversas regiões do Brasil, abrangendo sete estados diferentes e 18 municípios. Por meio de parcerias com instituições locais, o projeto leva  o ensino coletivo de música a comunidades que muitas vezes têm pouco acesso a  formação musical. “Nós estamos empenhados em oferecer educação musical de qualidade para todos, independentemente da condição social ou econômica. O Musicou é uma reafirmação do poder transformador da música e seu impacto na vida das pessoas. Por meio desse projeto, acreditamos que estamos construindo um futuro mais brilhante, onde a música e a cultura são valorizadas e acessíveis a todos.”, finaliza Alessandra Costa, Diretora Executiva da Sustenidos.  

Para se inscrever, devem comparecer presencialmente ao núcleo de interesse portando o RG ou certidão de nascimento, comprovante de residência e, no caso de menores de idade, o RG dos responsáveis e um comprovante de frequência escolar. Os dias, horários e vagas dos cursos são específicos para cada núcleo, de acordo com o espaço disponível.  Não há restrições quanto à faixa etária ou experiência musical prévia.  

Apesar de novo, o Musicou já nasce com sólida experiência em música, educação e desenvolvimento social, pois trata-se de um programa criado pela Sustenidos Organização Social de Cultura, instituição sem fins lucrativos, especialista na implantação e gestão de políticas públicas de cultura. 

A Sustenidos é responsável pelo Conservatório de Tatuí e Complexo Theatro Municipal de São Paulo. Além do projeto especial MOVE, e os festivais Ethno Brazil e Big Bang. O Musicou, então, mantém a missão dos demais projetos da Sustenidos: promover, com excelência, a educação musical e a prática coletiva da música tendo em vista o desenvolvimento humano de gerações em formação. 

A realização do Musicou é feita de forma compartilhada: a Sustenidos entra com a expertise, os profissionais, equipamentos, materiais didáticos e atuação nas áreas administrativa, educacional e desenvolvimento social. E o parceiro (que pode ser público ou privado) fica responsável pelo local (espaço e manutenção), e em alguns casos fornecimento de lanche e transporte. 

O Musicou conta com patrocínio incentivado da Nubank, Bayer, CTG Brasil, Grupo Maringá e WestRock.  

 Musicou – Ceará 

*Inscrições presenciais nos núcleos abaixo 

Núcleo Musicou Fortaleza 
Endereço: Rua Liberato Barroso, 525, Centro – Fortaleza/CE 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Sanfona e Percussão 

Vagas: 215 
Patrocinador: Nubank e WestRock  
Parceria: IDM, Theatro José de Alencar e Secretaria Estadual de Cultura 

Núcleo Musicou Quixeramobim 
Endereço: Assentamento Nova Canaa, s/nº – Quixeramobim/CE 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Sanfona e Percussão 

Vagas: 181 
Patrocinador: Nubank 
Parceria: IDM, Casa de Cultura Antonio Conselheiro, Prefeitura Municipal de Quixeramobim e Assentamento Nova Canaã 

Núcleo Musicou Quixadá 
Endereço: Rua Jose Jucá, 343, Centro. Centro Cultural Rachel de Queiroz – Quixadá/CE 

Dias e horários das aulas: 2ª e 4ª ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Sanfona e Percussão 

Vagas: 181 
Patrocinador: Nubank 
Parceria: IDM, Casa de Cultura Cego Aderaldo e Prefeitura Municipal de Quixadá 

 Musicou – Mato Grosso do Sul 

Núcleo Musicou Três Lagoas 
Endereço: Av. Rosário Congro, 560, Centro – Três Lagoas/MS  

Dias e horários das aulas: 2ª e 4ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Viola Caipira e Percussão 

Vagas: 193 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria:Prefeitura Municipal de Três Lagoas 

Musicou – Minas Gerais 

Núcleo Musicou Arinos 
Endereço: Avenida Francisco Pereira, n° 2125, Centro – Arinos/MG 

Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 17h30 às 20h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 17h30 às 20h30 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 163 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria:Prefeitura Municipal de Arinos 

Musicou – Paraíba 

Núcleo Musicou Nova Palmeira 
Endereço: Rua Almisa Rosa, 82, Centro – Nova Palmeira/PB 

Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 16h30 às 19h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 15h30 às 19h30 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 155 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria:Prefeitura Municipal de Nova Palmeira 

Núcleo Musicou Pedra Lavrada 
Endereço: Rua Estudante Eliomar Cordeiro de Souza, s/nº, Centro – Pedra Lavrada/PB 

Dias e horários das aulas: 2ª e 4ª, das 08h às 11h 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 7h30 às 11h30 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 155 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria:Prefeitura Municipal de Pedra Lavrada 

Núcleo Musicou Picuí 
Endereço: Parque Ecologico de Picuí – Picuí/PB 

Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 16h às 19h 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 15h30 às 19h30 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 155 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria:Prefeitura Municipal de Picuí 

Núcleo Musicou São Vicente do Seridó 
Endereço: Av. Sen. Rui Carneiro, 355 – São Vicente do Seridó/PB 

Dias e horários das aulas: 2ª, das 16h às 19h 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 15h30 às 19h30 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Sanfona e Percussão 

Vagas: 158 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria:Prefeitura Municipal de São Vicente do Seridó 

Musicou - Paraná 

Núcleo Musicou Andirá  
Endereço: Rua Odorico Domingues, s/nº, Vila Americana – Andirá/SP 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 189 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria: Prefeitura Municipal de Andirá 

Núcleo Musicou Jacarezinho 
Endereço: Parque Universitário de Ciência, Cultura e Inovação da Uenp, Avenida Marciano de Barros, nº 700, Bairro Estação – Jacarezinho/SP 
Dias e horários das aulas: 2ª e 4ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 178 

Patrocinador: Grupo Maringá 
Parceria: Uenp – Universidade Estadual do Norte do Paraná 

Núcleo Musicou Porecatu 
Endereço: Rua Brasil, 20 – Porecatu/SP 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 14h às 18h 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 14h às 18h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão, Percussão 

Vagas: 189 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria: Prefeitura Municipal de Porecatu 

Núcleo Musicou Santa Mariana 
Endereço: Rua Pedro Salomão, n° 07, Centro – Santa Mariana/SP 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 – aulas de violão, iniciação musical e canto coletivo. 2ª e 4ª das 13h30 às 16h30 – Percussão 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão, Percussão 

Vagas: 145 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria: Prefeitura Municipal de Santa Mariana 

Musicou - Pernambuco 

Núcleo Musicou Olinda 
Endereço: UNIAESO,  na Av. Transamazônica, 405, Jardim Brasil II – Olinda/PE 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 178 
Patrocinador: Nubank 
Parceria: UNIAESO 

Núcleo Musicou Recife – Dom Helder Câmara 
Endereço: R. Lourenço de Sá, 140, Ilha Joana Bezerra –  Recife/PE 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Sanfona e Percussão 

Vagas: 181 
Patrocinador: Nubank 
Parceria: Compaz, Prefeitura de Recife 

Núcleo Musicou Recife – Eduardo Campos 
Endereço: Av. Aníbal Benévolo, s/nº Linha do Tiro – Recife/PE 
Dias e horários das aulas: 3ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Sanfona e Percussão 

Vagas: 181 
Patrocinador: Nubank 
Parceria: Compaz, Prefeitura de Recife 

Musicou – São Paulo 

Núcleo Musicou Euclides da Cunha Paulista 
Endereço: Avenida Antônio Joaquim Mano n° 614 – Euclides da Cunha Paulista/SP 

Dias e horários das aulas: 2ª e 5ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 161 
Patrocinador: CTG Brasil 
Parceria: Prefeitura Municipal de Euclides da Cunha Paulista 

Núcleo Musicou Paulínia 
Endereço:  Av. Olivia Favero Piva, 671 – Alto de Pinheiros, Paulínia – SP 

Dias e horários das aulas: 2ª e 4ª, das 13h30 às 16h30 

Dias e horários da coordenação: 2ª a 6ª, das 13h às 17h 

Cursos: Canto Coletivo/Iniciação Musical, Violão e Percussão 

Vagas: 189 
Patrocinador: Bayer 
Parceria: Prefeitura Municipal de Paulínia