O mês de maio traz importantes comemorações para o Theatro Municipal de São Paulo, pois celebra a estreia da Ópera Guarani após 104 de sua exibição original no mesmo espaço, e também 23 anos após sua montagem no próprio Theatro. Para tanto, a releitura de 2023, obra prima de Carlos Gomes, com libreto de José de Alencar, traz uma produção ainda mais especial e participantes de extrema relevância para além do território que permeia Ópera – com concepção, a exemplo, de Ailton Krenak, líder indígena, ambientalista, filósofo e escritor.  

A Ópera traz saberes proprietários do Theatro, com a Orquestra Sinfônica Municipal e o Coro Lírico Municipal e a participação ilustre de uma Orquestra e Coro Guarani do Jaraguá KYRE’Y KUREY, além de artistas indígenas, como o artista, curador, designer e ilustrador Denilson Baniwa, responsável pela cenografia e co-direção de arte, e interprétes presentes em cena de diferentes povos originários. E claro, concepção geral de Krenak. 

Além disso, a montagem conta com direção musical do maestro Roberto Minczuk, direção cênica fica a cargo da premiada diretora Cibele Forjaz (Teatro Oficina Uzyna Uzona e Cia. Livre) e a direção de arte do artista Denilson Baniwa e da cenógrafa e figurinista Simone Mina. 

“É uma releitura viva, para o momento presente, consciente de que estamos num país multiétnico, plurilinguístico, com culturas diversas que têm o direito de permanecerem diversas e de serem assim reconhecidas e valoradas”, pontua Cibele Forjaz. 

A Ópera: 

O Guarani, ópera em 4 atos de Carlos Gomes, tem seu libreto assinado por Antonio Scalvini e Carlo D’Ormeville e foi inspirado no romance de José de Alencar. Além de sua abertura ser muito conhecida como o tema do programa radiofônico oficial estatal A Voz do Brasil, desde a estreia do programa, em 1935, a obra original carrega em si o romantismo e a busca identitária da obra literária que o inspirou.  

Na história, a jovem Cecília de 16 anos, filha de um nobre português, se apaixona por Peri, um jovem indígena de 18 anos. O amor os une e a união desafia questões culturais. Também estão presentes no enredo a história da disputa entre os povos das tribos Aimoré e Guarani e o interesse econômico da Espanha na colônia portuguesa – esse, na figura de Gonzales, aventureiro que se interessa por Cecília. Mas, também e sobretudo, pelo domínio das terras dos indígenas. 

A ópera estreou em 1870 no Teatro Scala de Milão e montá-la em 2023 requer atualizações. Com este intuito, como explica a diretora geral do Theatro Municipal de São Paulo, Andrea Caruso Saturnino, “assumimos o desafio de reunir um coletivo multicultural, incluindo pessoas com experiência fora do ambiente da ópera, que se prontificaram a mobilizar imagens, sons e textos no propósito de revelar outras possibilidades do libreto inspirado em José de Alencar”.  Assim, somamos os saberes da casa, com a Orquestra Sinfônica Municipal e o Coro Lírico, sob a direção musical do maestro Roberto Minczuk, à concepção geral de Ailton Krenak e a participação de uma Orquestra e Coro Guarani do Jaraguá Kyre’y kuery, além de  artistas indígenas, como o artista, curador, designer e ilustrador Denilson Baniwa, responsável pela  cenografia e co-direção de arte. A direção cênica fica a cargo de Cibele Forjaz e soma-se ao trabalho de dramaturgista de Ligiana Costa, ao de direção  de arte e cenografia de Simone Mina e ao de assistência musical de  Lívio Tragtenberg. 

Entre os intérpretes de Peri, destacam-se o brasileiro Atalla Ayan e o chileno Enrique Bravo nos diferentes elencos das récitas e, como Gonzales, se alternam os barítonos brasileiros Rodrigo Esteves e David Marcondes. Ceci, que já foi interpretada por grandes divas, entre elas a grande Bidú Sayão em 1936, terá como intérpretes a soprano bielorrusa Nadine Koutcher e a gaúcha Debora Faustino. 

Para o maestro Roberto Minczuk, o Guarani é uma obra que tem um brilho único, tanto para as vozes protagonistas de Cecília e Peri, quanto para todos os demais personagens da ópera. “Traz partes virtuosísticas, empolgantes e sublimes para o Coro e também para a Orquestra. É uma ópera de um poder único e de uma vivacidade, que promete impressionar o público que a assiste”. 

Presente em cena, ainda, e de acordo com a polifonia da pessoa humana, em diversos povos indígenas, o ator David Vera Popygua Ju que interpreta Peri-Eté, um Guarani “verdadeiro” que se relaciona com os cantores líricos. Em cena também, a atriz, artista, ativista e poeta Zahy Tentehar, do povo Tentehar-Guajajara, nascida na Aldeia Colônia, Reserva Indígena Cana Brava no Maranhão. “São Paulo é uma terra guarani e, para a maior parte das pessoas, eles são invisíveis. Mas, na ópera, seu canto estará presente”, diz Cibele Forjaz, a diretora cênica convidada. Uma orquestra indígena, com instrumentos de sua cultura, seu coro e sua dança também estará presente em momentos específicos da récita.  

As obras de Denilson Baniwa interagem com a arquitetura do Theatro e compõem o conceito no qual se desenrola a ação. Na terra explorada, mundo-mercadoria e mundo-natureza se contrapõem visualmente, relacionando ouro e corpo, sangue e petróleo, e evidenciando uma exploração agressiva, irreversível e que segue em curso até os dias atuais. “É uma obra de mais de cem anos e é a primeira vez que tem  pessoas indígenas a reelaborando e pensando a partir de uma perspectiva atual. Enquanto o Ailton Krenak elabora o discurso e a função da ópera para a cultura e sociedade brasileira, estou feliz de estar junto, elaborando a imagem. Significa pensar a ópera e o livro como parte da formação da imagem que as pessoas têm da população indígena”, ressalta Baniwa. 

Na montagem de O Guarani de 2023, as questões de identidade presentes no original se rearticulam sem deixar de fazer reverência à importância histórica da obra de Carlos Gomes e a de José de Alencar. “Estamos fazendo uma montagem de O Guarani preservando Carlos Gomes e atendendo também ao apelo de Mário de Andrade a que salvemos Peri!, revelando possibilidades do libreto à luz de outras leituras da antropologia e das artes onde os indígenas despontam nesse século 21, com disposição a tomar a palavra, sem licença ou sem temor da crase (!) – que como já foi dito, não foi feita para humilhar a ninguém “, explica Ailton Krenak.  

“A encenação está longe de ser romântica, mas respeita e incorpora a força simbólica e icônica dessa primeira grande ópera brasileira”, finaliza Cibele Forjaz 

E para conferir o resultado, programa-se: 

Serviço 
Ópera IL Guarany – O Guarani, de Carlos Gomes 
Libreto de Antonio Scalvini e Carlo D’Ormeville 
Theatro Municipal – Sala de Espetáculos 

12/05/2023 • 20h 
13/05/2023 • 17h 
14/05/2023 • 17h 
16/05/2023 • 20h 
17/05/2023 • 20h 
19/05/2023 • 20h 
20/05/2023 • 17h 

ORQUESTRA SINFÔNICA MUNICIPAL 
CORO LÍRICO MUNICIPAL 
ORQUESTRA E CORO GUARANI DO JARAGUÁ  KYRE’Y KUERY 

Com transmissão simultânea pela internet, o público geral e estudantes da instituição participam das atividades de forma gratuita 

O Conservatório de Tatuí – instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura e considerada a maior escola de Música e Artes Cênicas da América Latina – realizou nesta segunda-feira, dia 27, o primeiro evento da programação de volta às aulas, a Integração de Novos(as) Estudantes e a Aula Magna com Isabel e Renato Teixeira, que inaugura oficialmente o ano letivo 2023. 

Os eventos contaram com a presença da Secretária de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo (Marília Marton), Secretário de Esporte, Cultura, Lazer e Juventude de Tatuí (Douglas Dalmatti), Diretora Executiva da Sustenidos Organização Social de Cultura (Alessandra Costa), entre outros. 

Além disso, houve a apresentação especial da banda MOVE, formada por estudantes do Conservatório de Tatuí e intercambistas do programa MOVE. O grupo apresentou algumas músicas tradicionais de Moçambique e Noruega.

A programação continua nesta terça-feira, dia 28, às 14h, com apresentação do Comitê de Ética e Diversidade. Em seguida, uma Master Class “Letramento Racial e de Gênero”, com Prof. Dr. Acácio Almeida (UFABC). Já às 19h, o Teatro Procópio Ferreira será palco para o Recital de Piano, com Hercules Gomes.

Confira a programação completa abaixo:

Dia 28/02, terça-feira
– 14h: Apresentação dos Comitês de Ética e Diversidade
– 14h30: Master Class “Letramento Racial e de Gênero”, com Prof. Dr. Acácio Almeida (UFABC) – 19h: Recital de Piano, com Hercules Gomes

Dia 01/03, quarta-feira
– 9h: Mesa-Redonda “Inauguração das pinturas das empenas das Unidades do Conservatório de Tatuí”, com Denilson Baniwa, Diego Dedablio e Dinas Miguel
11h: Visitação à obra “Janus”, de Diego Dedablio
11h30: Visitação à obra “Constelações”, de Denilson Baniwa e Dinas Miguel
14h: Encontro sobre Orientação de Carreira, com Hercules Gomes
20h: Espetáculo “Clara dos Anjos – Narrativa em estudo”, com a turma do 1º Ano de Artes Cênicas. Indicação etária: 15 anos

Dia 02/03, quinta-feira
– 19h: Lançamento da 2ª Edição da Revista Buli de Artes Cênicas

Dia 03/03, sexta-feira
– 19h: Espetáculo “Kitembo – entre nascedouros e poentes”, com Cia. de Teatro do Conservatório de Tatuí. Indicação etária: 14 anos

Polo São José do Rio PardoDia 02/03, quinta-feira
– 14h: Master Class com Profª Drª Cássia Carrascoza (USP Ribeirão Preto)
– 14h: Master Class com Prof. Dr. Marcos Santos (USP Ribeirão Preto)
– 16h30: Aula Magna com Profª Drª Fátima Corvisier (USP Ribeirão Preto)
– 19h: Boas-vindas, Apresentação do Conservatório de Tatuí para novos(as) estudantes e Integração de estudantes veteranos(as) e novos(as)

Dados do último ano comprovam a excelência da organização, que foi reconhecida como uma das 100 melhores ONGs do país

Em 2022, o retorno das atividades presenciais depois do isolamento social em decorrência da COVID-19 trouxe inúmeros desafios para o setor cultural, que foram superados com muita dedicação por todos os profissionais da Sustenidos Organização Social de Cultura. 

As oportunidades para a realização de novos projetos e iniciativas reforçaram os valores e a missão da instituição, que esteve entre as 100 Melhores ONGs do Brasil, prêmio que reconhece boas práticas como governança, transparência, comunicação e financiamento.

A Sustenidos está à frente da gestão do Theatro Municipal de São Paulo, do Conservatório de Tatuí, do Projeto Musicou e dos festivais Imagine e Ethno e obteve grandes resultados no ano que passou.

Complexo Theatro Municipal de São Paulo

No segundo ano em que foi responsável pela administração do Complexo Theatro Municipal de São Paulo, a Sustenidos celebrou resultados memoráveis. Quase 150 mil pessoas participaram da programação de espetáculos da casa em 2022 e outras quase 32 mil realizaram visitas guiadas gratuitas para conhecer a história do Theatro.

Para as celebrações do Centenário da Semana de Arte Moderna de 22, o Theatro Municipal realizou uma programação com exposições, concertos, teatro e dança. Além disso, foi iniciado o projeto Municipal Circula que levou apresentações, workshops e espetáculos dos Corpos Artísticos para regiões periféricas de São Paulo (Grajaú, MBoiMirim, CEUs, entre outros), totalizando 79 eventos.

A Programação de Óperas do CTMSP apresentou oito títulos durante o ano, com grandes obras do cânone operístico como Aida, Rosenkavalier e O Amor das Três Laranjas, além de três óperas comissionadas a partir de obras de grandes autores brasileiros: Homens de Papel (composição de Elodie Bouny) e Navalha na Carne (composição de Leonardo Martinelli), com libretos adaptados das peças homônimas de Plinio Marcos, e Café, composta por Felipe Senna a partir do libreto de Mario de Andrade.

A Orquestra Sinfônica Municipal, sob regência do maestro titular Roberto Minczuk,  trouxe para o público um espetáculo com obras de Mozart, Villa-Lobos, Lorenzo Fernandez e Mignone. Ao longo do ano, o grupo também apresentou uma ópera em concerto de Mozart Camargo Guarnieri, além de apresentações com convidados como André Mehmari, Yamandu Costa, Maria Bia Pichitelli como solista, entre muitos outros.

Em setembro, o Balé da Cidade de São Paulo estreou duas obras inéditas, com participação da Orquestra Sinfônica Municipal ao vivo, sob regência do maestro Alessandro Sangiorgi. No programa, a Sinfonia Inacabada, de Franz Schubert, teve a coreografia do artista suíço Ihsan Rustem, que pela primeira vez criou uma obra para uma companhia brasileira; e Sixty-Eight, de John Cage, com coreografia de Alejandro Ahmed, em primeira colaboração com o Balé da Cidade. O Balé da Cidade também se destacou pelo número de 14 apresentações fora do Theatro, na cidade de São Paulo, em outros estados e até mesmo em apresentações internacionais.

A gerência de Formação, Acervo e Memória, responsável pelas atividades formativas e pela gestão do acervo do CTMSP,  desenvolveu novas atividades para diferentes públicos, prosseguiu com a catalogação e extroversão do acervo da instituição e  implementou um núcleo de formação, discussão e criação coletiva direcionado a jovens criadores e pesquisadores, que recebem bolsa-auxílio para suas atividades. 

Conservatório de Tatuí

Em 2022, foram oferecidas 75 habilitações no Conservatório de Tatuí nas áreas de Artes Cênicas, Música Erudita, Performance Histórica, Música Popular, Educação Musical e Luteria, atendendo mais de 2 mil alunos em Tatuí e no polo de São José do Rio Pardo . Foram realizadas mais de 870 atividades online e presenciais, atingindo mais de 110 mil pessoas.

Os dez grupos artísticos da casa realizaram 40 concertos e apresentações artísticas, que contaram com um público com mais de 6.300 pessoas.

Um dos destaques foi o retorno do Festival Estudantil de Teatro do Estado de São Paulo, que estava em hiato havia sete anos. Ao longo de 10 dias, a cidade recebeu estudantes, artistas e professores de teatro de todo o país e promoveu oficinas presenciais, residências artísticas, lives e 17 espetáculos teatrais. 

O Teatro Procópio Ferreira, além de receber as apresentações dos muitos grupos de alunos, também se posicionou como polo de difusão cultural da região, apresentando espetáculos de grandes nomes da cena nacional como João Bosco, Zeca Baleiro, Aláfia e Rincón Sapiência.

Na programação musical, “A noite de São João“, primeira ópera escrita em língua portuguesa por um brasileiro e estreada do Brasil, com música de Elias Álvares Lobo e libreto de José de Alencar, foi reconstituída e apresentada nos dias 6 e 7 de dezembro, no Teatro Procópio Ferreira, em Tatuí, com entrada gratuita. 

As colaborações internacionais também fizeram a diferença na atuação da Sustenidos no Conservatório de Tatuí. Uma de suas parcerias mais importantes é com a Jeunesses Musicales Internationales JM International (JMI), a maior organização mundial dedicada ao desenvolvimento musical de jovens. Dessa parceria, surgiram outros três projetos que envolvem tanto a diversidade musical quanto o desenvolvimento humano. São eles: o festival Imagine Brazil, uma competição entre jovens que contempla todos os gêneros musicais e prevê a troca de experiências com festivais semelhantes em outros países; o Ethno Brazil, que promove a imersão cultural de jovens músicos vindos de todos os cantos do mundo; e o MOVE, um programa de intercâmbio e voluntariado entre organizações musicais de diferentes países. 

Musicou

O projeto Musicou é um programa de educação musical com aulas gratuitas para qualquer pessoa a partir dos 6 anos. Não há exigência de conhecimento prévio de música e nem de instrumento musical. 

Em 2022, foram inaugurados 12 núcleos de formação musical do projeto em cinco estados do país: Jacarezinho, Andirá, Porecatu e Santa Mariana, no Paraná; Três Lagoas, no Mato Grosso do Sul; Fortaleza, Quixeramobim e Quixadá, no Ceará; Compaz Helder Câmara e Compaz Eduardo Campos, em Recife, Pernambuco.

Ao longo do ano, 913 pessoas foram beneficiadas pelas aulas regulares e inaugurais do Programa. Desses, 75% possuem renda familiar de até 2 salários mínimos e 53% se declaram pretos, pardos ou indígenas.

Ações afirmativas

A Sustenidos implantou uma política de ações afirmativas que é transversal aos diferentes projetos e equipamentos que gerencia. Houve uma consistente presença de artistas pretos, pardos e mulheres na programação artística, com destaque para um elenco majoritariamente preto na ópera Aída, dirigida por Bia Lessa; a presença  das maestras convidadas Jeri Lynne Johnson e Mariana Menezes e da solista convidada Olga Kern junto à Orquestra Sinfônica Municipal; a realização do primeiro Concurso Joaquina Lapinha, evento que premiou cantores(as) líricos(as) pretos(as), pardos(as) e indígenas, residentes no Brasil com idade entre 18 e 45 anos, nas categorias voz feminina e masculina e a exposição Presente, apresentando fragmentos da presença negra na história do Theatro Municipal de São Paulo, por meio de instalações, documentos e itens dos acervos, de 1915 aos dias atuais.

Além disso, foi realizado o primeiro seminário de políticas de ações afirmativas do Conservatório de Tatuí, que passou a trabalhar com reserva de vagas destinadas a estudantes de escolas públicas, pessoas com deficiências (PcD), pessoas pretas, pardas e indígenas (PPI) e pessoas trans/travestis. 

Planos para 2023

Para 2023, a organização tem planos animadores:  “A partir de tudo o que foi construído nos últimos anos, pretendemos aumentar a abrangência de nossa atuação – abrindo novos núcleos do Musicou, prosseguindo com os projetos de circulação do Theatro Municipal, atendendo públicos de diferentes faixas etárias, diversificando as linguagens artísticas com as quais trabalhamos, intensificando as parcerias internacionais – enquanto nos aprofundamos nas ações afirmativas e nos projetos de inovação para todos os equipamentos e programas que gerimos”, afirma Alessandra Costa, diretora executiva da Sustenidos. 

A instituição disponibiliza 195 vagas para cursos gratuitos nas áreas de Artes Cênicas, Música Erudita, Música Popular e Educação Musical

O Conservatório de Tatuí – instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, gerida pela Sustenidos Organização Social de Cultura e considerada a maior escola de Música e Artes Cênicas da América Latina – abre inscrições para o 2º Processo Seletivo de Novos(as) Estudantes para o Ano Letivo 2023 (vagas remanescentes). A instituição disponibiliza 195 vagas para cursos gratuitos nas áreas de Artes Cênicas, Música Erudita, Música Popular e Educação Musical. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pela internet, de 14 a 16 de fevereiro.

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A Área de Artes Cênicas disponibiliza 85 vagas nos cursos Ateliês de Iniciação às Artes da Cena para Crianças I (8 e 9 anos de idade), Ateliês de Iniciação às Artes da Cena para Crianças II (10 e 11 anos de idade), Ateliês em Artes da Cena para Adolescentes I (12 e 13 anos de idade), Ateliês em Artes da Cena para Adolescentes II (14 e 15 anos), Artes Cênicas (a partir de 18 anos de idade) e Cenografia (a partir de 16 anos de idade), além de vagas para o Grupo Pedagógico de Artes da Cena para Adolescentes (16 e 17 anos de idade). 

A Área de Música Erudita oferece 57 vagas para estudar na cidade de Tatuí e mais 10 vagas para estudar no Polo São José do Rio Pardo. Em Tatuí, os cursos disponíveis no momento são Contrabaixo Acústico, Percussão Sinfônica, Canto Barroco, Cordas Dedilhadas Históricas, Cravo, Viola da Gamba, Clarinete, Fagote, Oboé, Trompa, Tuba e Iniciação à Regência. Também será realizado cadastro de reserva (lista de espera) para turmas de Flauta Doce, Violino/Viola Barrocos, Violoncelo Barroco, Saxofone e Eufônio. No Polo São José do Rio Pardo, os cursos com vagas abertas são Piano Colaborativo, Saxofone, Trombone/Eufônio/Tuba, Trompa e Violoncelo.  Além de cadastro de reserva para Clarinete, Flauta Transversal, Viola Clássica e Violino.

Na área de Música Popular (apenas em Tatuí), as vagas remanescentes são para os cursos de Percussão MPB/Jazz, Trompete MPB/Jazz, Flauta de Choro e Percussão de Choro. Interessados também podem inscrever-se para cadastro de reserva em Contrabaixo Acústico MPB/Jazz, Clarinete MPB/Jazz, Bandolim de Choro e Violão 7 Cordas de Choro.

Na Área de Educação Musical, a instituição disponibiliza vagas remanescentes nas turmas de Musicalização Infantil 1, 3 e 4 (crianças de 4, 6 e 7 anos de idade respectivamente) e para o curso de Formação em Educação Musical (para educadores).

Os cursos, pré-requisitos, critérios de seleção e demais orientações sobre a inscrição e o processo seletivo estão detalhados nos editais de cada área, disponíveis no site do Conservatório de Tatuí.

SERVIÇO
2º Processo Seletivo de Novos(as) Estudantes do Conservatório de Tatuí (vagas remanescentes)
Prazo de inscrição: 14 a 16 de fevereiro (18h) de 2023
Confira os editais: www.conservatoriodetatui.org.br/processo-seletivo

Realizado no Brasil desde 2015,  alunos e ex-alunos do Conservatório de Tatuí, de 18 a 25 anos, podem se inscrever para participar do programa de intercâmbio.

O MOVE 2023, da Sustenidos, selecionará até 06 (seis) jovens brasileiros(as) para atuarem voluntariamente, no Malawi e em Moçambique (África) e na Noruega (Europa) no período de setembro de 2023 a junho de 2024, podendo ser antecipado ou postergado em função das estratégias mundiais adotadas para combate à pandemia do novo Coronavírus ou quaisquer outros motivos de força maior.

Os intercambistas participarão do curso preparatório e do Youth Camp, ambos realizados em Nairóbi – Quênia no mês de agosto (20 a 25/8) e, após a citada capacitação, seguirão para os países / locais do intercâmbio.

“O MOVE é um projeto muito rico para a organização. Todos os participantes que a gente acompanhou ao longo dos anos voltaram totalmente transformados dessa experiência. Em cada um dos países, se convive com essas quatro culturas e, durante esses dez meses, a gente detecta um crescimento pessoal e profissional muito grande de quem participa.”

Alessandra Costa, diretora executiva da Sustenidos.

Alguns/algumas candidatos(as) selecionados(as) participarão de atividades programadas pela Music Crossroads Malawi e pela Music Crossroads Moçambique, entidades sem fins lucrativos sediadas nas localidades de Lilongwe (capital do Malawi) e Maputo (capital de Moçambique) e que atuam em rede, como membros da JMI – Jeunesses Musicales Internacional, desde 2010. No Malawi e em Moçambique, o programa de voluntariado poderá ser realizado por meio da participação em festivais de música, workshops e capacitações em áreas da música, saúde, cultura e em questões sociais.

Outros candidatos(as) selecionados(as) atuarão como voluntários(as) na Trøndertun Folkehøyskole, uma escola secundária pública de artes da Noruega, situada na localidade de Trøndheim e incluída como parceira da JM Norway em 2015. Esta instituição oferece cursos de pop, rock, engenharia de som e dança e o programa de voluntariado poderá ser realizado por meio de participação em festivais, em espetáculos, em instituições para idosos e crianças, entre outras atividades.

Eu não fazia ideia do quanto esse lugar é rico em cultura, em música. Eu estou admirada com a riqueza cultural que Moçambique tem e estou muito feliz de ter pessoas muito generosas ao meu redor. É isso que a África tem me ensinado, é isso que Moçambique tem me ensinado, a ser muito generosa.

Helen Quintanares, participante do MOVE 2022.

No MOVE, o conhecimento e as habilidades dos(as) intercambistas são valorizados para as atividades cotidianas das instituições. As instituições parceiras garantem a elaboração de programas específicos de atuação para cada intercambista, enfatizando as necessidades e as competências individuais.

O regulamento do MOVE 2023 está disponível aqui e o formulário de inscrição está neste link.

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Em 16 de Janeiro de 2023, a Sustenidos enviou um comunicado aos integrantes do Coro Lírico informando sobre os procedimentos de uma avaliação interna, a ser realizada entre os dias 23 e 26 de fevereiro por uma banca de profissionais renomados.  A avaliação interna tem como objetivo analisar, por meio de retestes, suas qualidades técnico-vocais e interpretativas, assim como suas habilidades de leitura musical (solfejo).

Tal prática é recomendável e desejável e já foi realizada em instituições renomadas, resultando em mais excelência artística e melhor uso dos recursos públicos. 

Esta ação teve como motivação principal o cumprimento de estratégias e metas do Contrato de Gestão firmado junto à Fundação Theatro Municipal de São Paulo, as quais visam ao fortalecimento do Complexo Theatro Municipal e à excelência técnica de seus Corpos Artísticos.

O desejo da Organização era de realizar a Avaliação Interna, e, caso houvesse pessoas a serem desligadas, realizar novas audições para integrantes permanentes do coro (mediante disponibilidade orçamentária), dando a possibilidade a outros profissionais de integrarem a equipe do Theatro. 

No dia 23 de janeiro, a avaliação interna foi suspensa em decorrência de novas tratativas entre a Sustenidos e a Fundação Theatro Municipal de São Paulo.

Sobre a suposta precarização do trabalho dos artistas do Coro Lírico 

No mesmo dia 16 de Janeiro de 2023, a Sustenidos Organização Social de Cultura anunciou audições externas para o cadastro de músicos temporários. Em nenhuma hipótese, esta ação teve o intuito de substituir os músicos e artistas contratados em regime CLT por músicos temporários. A contratação de músicos e cantores temporários já vem sendo praticada eventualmente na casa, mediante a necessidade. Sendo assim, o chamamento pretendia criar um cadastro amplo decorrente de avaliação técnica,  reafirmando nosso compromisso com a transparência e a excelência técnica e artística. 

Sobre a situação financeira do CTMSP

A Sustenidos vem sinalizando, desde outubro do ano passado, a previsão de um déficit orçamentário para 2023, decorrente da falta de reajuste nos repasses efetuados pela Fundação Theatro Municipal, cujo valor se mantém linear desde 2021. Ou seja, desde que assumiu a gestão do Complexo Theatro Municipal, a Organização vem recebendo repasses que se demonstraram insuficientes para arcar com os impactos decorrentes da inflação, tais como reajustes salariais previstos por lei  somados aos impactos inflacionários em rubricas de fornecedores, terceirizados e concessionárias de energia e água do Complexo Theatro Municipal de São Paulo. 

Importante ressaltar que o próprio chamamento público previa, em seu item 11.2.1, que os valores anuais de repasse poderão ser corrigidos, mediante termo de aditamento, em razão de variações dos valores das despesas previstas nos centros de custo e rubricas orçamentárias, incluindo aquelas decorrentes de acordo, convenção ou dissídio coletivo da classe, desde que haja disponibilidade financeira específica para este fim. Com base nisso, a cada ano, a Sustenidos vem reivindicando o reajuste dos repasses de acordo com índices inflacionários, sem ter sido atendida sequer parcialmente. Não obstante, a Sustenidos empreendeu enormes esforços de captação de recursos adicionais,  e economias em diferentes rubricas, de modo a garantir recomposição salarial – ainda que abaixo da inflação –  para todas as categorias representadas no Complexo Theatro Municipal.

No momento, a Sustenidos aguarda um novo posicionamento do poder público com relação à suplementação de recursos para fazer frente ao déficit orçamentário previsto, de forma a recompor minimamente as perdas decorrentes da inflação registrada nos dois últimos anos (10,6% em 2021 e 5,7% em 2022). 

Final da premiação “Concurso de Canto Lírico Joaquina Lapinha” aconteceu nos dias 12 e 13 de novembro, no Teatro Procópio Ferreira, em Tatuí; Inscritos (as) de mais de 20 cidades de várias regiões do Brasil concorreram a prêmios de até R$ 20 mil, além de formações e orientação de carreira musical

O Conservatório Dramático e Musical de Tatuí, instituição da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, considerado a maior escola de música e artes cênicas da América Latina e gerido pela Sustenidos Organização Social de Cultura, anunciou nos dias 12 e 13 de novembro a lista de vencedores (as) do 1º Concurso de Canto Lírico Joaquina Lapinha. O evento premiou cantores(as) líricos(as) pretos(as), pardos(as) e indígenas, residentes no Brasil com idade entre 18 e 45 anos, nas categorias voz feminina e masculina. As etapas finais contaram com apresentações no Teatro Procópio Ferreira, espaço cultural pertencente ao Conservatório de Tatuí.

Na ocasião, a niteroiense Chiara Santoro Gomes e o paulistano Isaque Pereira Braga de Oliveira, foram premiados em R$ 20 mil ao se destacarem como primeiros colocados nas categorias voz feminina e voz masculina. Já a intérprete paraense Thaina Roberta da Silva Souza e o curitibano Marcelo Dias da Silva se destacaram no segundo lugar, premiados com R$ 15 mil. O evento também premiou os artistas Núbia Eunice Viana Ferreira, natural de Minas Gerais – MG, e Paulo André Nascimento de Jesus Maria, do Rio de Janeiro – RJ, em R$ 10 mil como destaques na categoria especial Jovem solista, concedida a cantor ou cantora de até 25 anos.

O júri da premiação foi formado por cantores(as), diretores(as) artísticos(as) e professores(as) já renomados no meio musical, incluindo: Alba Bomfim, Edineia de Oliveira, Felipe Venâncio, Mere Oliveira e Sávio Sperandio. O 1º Concurso de Canto Lírico Joaquina Lapinha do Conservatório de Tatuí, lançado dia 28 de setembro deste ano, recebeu inscrições de cantores (as) líricos (as) de mais de 20 cidades de várias regiões do Brasil. Além das premiações em dinheiro, o evento ainda prevê a grande oportunidade para todos(as) os(as) inscritos(as) acessarem gratuitamente formação online sobre orientação de carreira, prevista para o primeiro quadrimestre de 2023. Trata-se da maior premiação deste segmento no Brasil.

Os(as) primeiros(as) colocados(as) de cada categoria integrarão o elenco de solistas da Temporada Lírica 2023 do Theatro Municipal de São Paulo. Já os(as) segundos(as) colocados(as) e o(a) ganhador(a) da categoria Jovem Solista poderão se apresentar na Temporada 2023 do Teatro Procópio Ferreira, espaço cultural pertencente ao Conservatório de Tatuí. Os(as) ganhadores(as) de todas as categorias participarão do Recital de Premiação, acompanhados(as) por uma Orquestra, no dia 19 de dezembro, no Theatro Municipal de São Paulo.

Reconhecendo a importância e relevância do 1° Concurso de Canto Lírico Joaquina Maria da Conceição Lapa – Lapinha e para estreitar os laços artísticos entre as instituições artísticas no Brasil, a Cia Ópera São Paulo premia os cantores Carlos Eduardo de Jesus Morais Araújo (barítono) e Núbia Eunice Viana Ferreira (soprano) a estarem diretamente na semi final do 21° Concurso brasileiro de canto Maria Callas entre os dias 26 de março a 02 de abril de 2023, edição comemorativa ao centenário de nascimento da exímia soprano grega.

Pioneirismo negro na música clássica brasileira

Reconhecida no cenário artístico luso-brasileiro como cantora, em meados do século XIX, Joaquina Lapinha iniciou a carreira no Rio de Janeiro. Natural de Minas Gerais, a artista se apresentou em várias cidades portuguesas no período de 1791 a 1805 e, apesar da carreira internacional, alguns autores apontam que, por ter a pele negra, a atriz precisou recorrer a cosméticos para clarear a pele nas apresentações na Europa.

A cantora foi tema do livro ‘Negras líricas: duas intérpretes brasileiras na música de concerto’ (Sete lagoas, 2008), do pesquisador e músico Sérgio Bittencourt-Sampaio, e foi citada em ‘O Rio de Janeiro no tempo dos vice-reis’ (1956), do cronista Luís Edmundo, como aquela que ficava “pisando como ninguém em tablas (palco)”, além de ser enredo da escola de samba Inocentes de Belford Roxo, no Carnaval de 2014.

I Concurso de Canto Lírico Joaquina Lapinha do Conservatório de Tatuí – vencedores (as)

– Prêmio Maria d’Aparecida – 1º Lugar (voz feminina): Chiara Santoro Gomes

– Prêmio João dos Reis – 1º Lugar (voz masculina): Isaque Pereira Braga de Oliveira

– Prêmio Zaíra de Oliveira – 2º lugar (voz feminina): Thaina Roberta da Silva Souza

– Prêmio Estevão Maya-Maya – 2º lugar (voz masculina): Marcelo Dias da Silva

– Prêmio Joaquim Paulo do Espírito Santo (Jovem Solista): Núbia Eunice Viana Ferreira e Paulo André Nascimento de Jesus Maria

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Inauguramos, na última semana, os cinco primeiros núcleos do projeto Musicou em Andirá/PR, Jacarezinho/PR, Porecatu/PR, Três Lagoas/MS e Fortaleza/CE.

“Foi uma semana muito especial. Viajamos pelo interior do Paraná, passando por estradas margeadas de plantações e cruzamos o rio Paranapanema para chegar aos núcleos de Porecatu, Andirá e Jacarezinho. Demos as mãos numa roda, cantamos uma ciranda, escutamos os tambores e violões e acompanhamos os alunos e alunas entrando nos núcleos pela primeira vez, enchendo de som cada uma das salas repletas de instrumentos. Pudemos ver se concretizar e criar vida um sonho, um projeto gestado com tanto carinho, para que, finalmente, crianças e adolescentes possam desfrutar de momentos significativos, sensíveis, de ampliação de repertório e de cultura, por meio da educação musical”, relatou Claudia Freixedas, Superintendente Educacional da Sustenidos.

O programa de educação musical oferece aulas gratuitas de canto coral, percussão, violão, viola caipira, arcodeon e iniciação musical para crianças e jovens, com idade entre 6 e 18 anos, e conta com a parceria das empresas CTG Brasil, SulAmérica e Grupo Maringá, além das prefeituras locais, Secretaria Estadual de Cultura do Estado do Ceará, Instituto Dragao do Mar – IDM e Theatro José de Alencar. 

”O Musicou vai além do ato de aprender a cantar ou tocar um instrumento – é um processo coletivo de acolhimento de crianças e jovens, e faz da música uma ferramenta de desenvolvimento social, artístico e cognitivo. Passamos por cinco cidades e pudemos ver suas diferentes realidades. O intuito do projeto é fazer dessas diferenças uma potência para a criação artística.” comenta Fernanda Solon, que liderou a implementação dos novos núcleos do musicou no Paraná, Mato Grosso do Sul e Ceará.

Apesar de novo, o Musicou já nasce com sólida experiência em música, educação e desenvolvimento social, pois trata-se de um programa criado pela Sustenidos Organização Social de Cultura, instituição sem fins lucrativos, especialista na implantação e gestão de políticas públicas de cultura.

Para mais informações sobre como apoiar a nossa causa, entre em contato com a gente!

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Se você é brasileiro, tem entre 13 e 21 anos, solista ou tem uma banda de qualquer gênero ou estilo musical, você não pode ficar fora do Imagine Brazil 2022!

O Imagine é um festival de música competitivo internacional realizado no Brasil pela Sustenidos Organização Social de Cultura e pela belga Jeunesses Musicales. Acontece há trinta anos simultaneamente em dez países e, este ano, acontecerá em formato virtual em todo o território nacional. A etapa final, onde o representante do Brasil será selecionado para ir à Europa representar o nosso país, será realizada em junho, presencialmente, no Teatro Procópio Ferreira, no Conservatório de Tatuí, estado de São Paulo.

Inscrições

Primeiro, é importante que você leia o regulamento.

Depois, é só se inscrever aqui.

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Boa sorte!

Nos vemos no Imagine Brazil 2022!